简述以人为本的设计内涵
“以人为本”的设计思想从19世纪末的工艺美术运动发展至今，已有一百多年的发展历史，其理论内容已基本发展成熟，但是还需要进一步的发展完善。在设计领域，这一理论思想占据很重要的指导地位被许多设计师用来检验设计是否合理的最重要的基本原则之一。它的内涵分为两点，具体分析如下：
1.具有人文精神
所谓的“以人为本”就是把人作为一切的出发点，把人作为最终目的，人的价值至上。设计“以人为本”不仅是“为当前的个人”设计，更是为人类设计，是对人类长远利益的关照。 二战后的国际主义风格是以牺牲人类的情感为代价，理性、机械、冷漠，没有顾及到人类的精神生活和人性关怀。马克思认为：“人是一种对象性存在物，人的活动是一种对象性的活动人把自己的需要和目的对象化给自然界，如果遵循自然界的规律，自然界就以符合人的需要和目的形式呈现在人们面前，如果只是一味注重人的需要，自然将会以报复的形式或危机的形式对人加以报复。”这说明要实现“以人为本”就必须尊重自然，而不是一味只满足眼前利益和个人利益，这种做法不符合人类长远利益更是违背了“以人为本”的初衷。
深泽直人也提出好的设计必须以人为本，注重人的生活细节，方便人的生活习惯，让生活变得更美好。“以人为本”作为设计理念具有对全人类命运有责任的关怀的人文精神内涵。
2.提倡民本思想
19世纪末的工艺美术运动，有两个非常重要的艺术家，威廉·莫里斯和约翰·拉斯金。他们共同提出设计是为大众服务的，简言之就是“以人为本”，这种理论思想为当时的设计师提供了理论指导。
莫里斯“红屋”的建造体现了设计以功能主义的需求为主，充满了自然、简朴、与实用。红屋的建成对莫里斯来说是巨大的成功也是对他自己的超越，冲破了当时盛行的矫揉造作的维多利亚风格建筑。这栋建筑便是体现了他“以人为本”的民本思想，对后世影响深远。
3.反思总结
当今设计师需要具备“以人为本”的崇高社会责任感，也只有在实现这个目标的同时，设计师的设计才有意义，设计师才能实现自身的价值