简答题：传统手工艺和现代设计融合的意义 — ZWW447的回答

随着社会的发展、时代的变迁，手工艺所讲求的工匠精神，是一种价值观的体现，注重细节，追求极致，且淡泊名利;由于工业革命的出现，设计与制造分离，设计师这个独立的群体出现，从工艺美术运动开始到包豪斯结束，讲求“技术与艺术的统一”，但到1953年乌尔姆设计学院的出现，彻底抛弃了包豪斯把设计与艺术与科学结合的理念，从而完全转向“设计就是科学”的理念，和艺术没有关系，此理念沿用至今。

传统手工艺和现代设计融合的意义；
如：“日本的双轨制设计”双轨制是日本现代设计的一大特征，指的是“传统＋现代”的设计方式。日本的设计，一方面在家具、服装、室内、手工艺品等领域保留日本的传统；另一方面，在高技术领域按现代的发展需求进行设计。

日本的设计在世界上是有独特魅力的，“日本设计”一词常会使人联想到两类截然不同的东西这类手工艺品朴素、清雅、自然、具有浓厚的东方情调。批量生产的高技术产品，如高保真音响、照相机、摩托车、汽车及计算机等，日本设计在处理传统与现代的关系中采用了所谓的双轨制。即：一方面在服饰，家具，室内设计，手工艺品等设计领域系统的研究传统，以求保持传统风格的延续性；另一方面在高技术的设计领域则按现代经济发展的需求进行设计。这些设计在形式上与传统没有直接联系，但设计的基本思维还是受到传统美学观念的影响如小型化，多功能及对细节的关注等。通过这种双轨制，使传统文化在现代社会中得以发扬光大，并产生了一些优秀的作品。

综上所述：在现代设计中，参考日本双轨制设计发展轨迹，在以后设计生涯中对于设计是包容的、是开放吸收的、是取其精华，其弃其糟粕的。我们应该在吸收好的设计的基础上推陈出新，革故鼎新。对于一些老企业来说也可以吸收时代思维，对其进行转型，搭载时代列车，综合时代新思想，新理念，新技术，走在时代前沿，不落后于漫漫历史长河，将传统手工艺与现代设计相结合，发展出设计新高度。