简答题：传统手工艺和现代设计融合的意义 — fly的回答

自工艺美术运动以来，设计的地位逐步凸现。设计的主导作用，在此后的装饰艺术运动、现代主义运动中表现的尤为突出。一方面，设计与工业大生产密切合作，为人们带来了新的生活风尚；另一方面，手工艺在工业化不断发展的趋势下，显得日渐式微，并未与现代社会紧密相连。但仅仅强调标准化、功能性的设计并不能满足当今人们对于多样化、差异化设计的需求，人们迫切需要一种具有独特文化趣味和个性特征的设计，这也就催生出将传统手工艺与现代设计相融合的全新设计方式。下文将从两个方面论述传统手工艺与现代设计融合的意义：
现代设计的能为传统手工艺赋予“现代感”。随着科技发展与社会变迁，设计与手工艺的融合探索已不再是工艺美术运动中对于传统材料、传统技术的执着，对于现代工业技术的排斥。当代背景下的融合是对传统工艺表达形式的新探索，是与现代新材料新技术结合的新尝试，拥有无限可能。通过设计手段，可以打破传统手工艺与机器生产的二元对立，促成两者在产品生存合作的可能，还可以将传统工艺中的思想精华、技术、形式、情感与功能与现代美感融会贯通，使其符合现代社会的审美意趣与消费偏好，进一步促使传统手工艺复兴。
如中国传统明代家具具有“精、简、厚、雅”的艺术特色，在造型装饰、结构、选材等方面十分严谨，还体现了绿色环保、人机工学等现代设计理念，是中国传统手工艺的瑰宝。在与现代设计的结合中，有许多继承明代家具优点和特色的现代家具诞生，汉斯•瓦格纳的中国椅便是以明式圈椅作为灵感来源并对其加以改进。这种融合提升了传统手工艺的知名度，也使其与现代社会的应用环境更加贴合。
在国际主义设计中，我们便能看出，一味强调单纯功能性和理性主义的设计终将走向失败。斯堪的纳维亚设计的成功也向我们印证，唯有处理好传统工艺、民族情感与现代工业的关系，才能使设计符合时代需求。
现在正处于工业4.0的转型接口，设计从过去的以产品为中心，愈发转向以人为中心，范围也从UCD向HCD扩展，服务设计、社会创新设计等设计理念不断涌现，对于人的情感关怀成为设计的重中之重。将传统手工艺运用于现代设计中，能将其中蕴含的情感与产品的功能相融合，加强人们对于现代设计的认同。如野口勇的Akari纸灯系列与喜多俊之的TAKO灯，便是将日本传统的和纸工艺与融入现代设计中，为人们提供一种不同于标准化工业制品的温暖感受。还有目前我国兴起的诸多品牌，如花西子、故宫文创、谭木匠等，或是充分提取传统手工艺的元素和特征，或是在继承传统技艺的基础上使其适应现代设计的需要，这些尝试迎合了人们对于民族情感和传统文化的需求，广受好评，也进一步实现了现代设计的情感化。
总而言之，传统手工艺与现代设计的融合赋予传统材料与传统工艺以新的功能和审美形式，另一方面也促使现代设计向“情感化”发展，更加重视对于人们情感需求的满足。我国正处于中国制造向中国智造的转型阶段，设计作为推动社会发展的重要因素，需要重视将两者相结合，将传统美学与现代社会生活相结合，走出一条独具民族特色的设计之路。