设计与社会的关系

绿色设计，材料的使用，产品的耐用性，可循环再生

为全民的设计，考虑可能使用人群的潜在需求

设计的公益性与商业性

设计发扬民族文化

        无论设计的定义界定如何，有关设计与社会的关系问题总会被放在重要位置讨论。从 1851 年英国的水晶宫世界博览会开始，到德国包豪斯学院的建立，设计都在对社会的改造、认知、交流、教育等方面做出贡献。如今我们生活在一个交流频繁、通讯发达的时代──信息时代，面对非物质化时代的到来时，我们对新的设计问题的回答，都体现出该设计师已站在有关社会责任的高度关注社会问题。

       在资源紧缺，人类面对严峻的生态危机的今天，设计师作为物化产品的实现者，对社会观念、审美观念和生活理念的传播都起着一定的影响，应将生态设计与可持续性发展视为己任，将绿色生态可持续贯穿到设计的全过程。设计应在倡导适度消费的原则下，使物品在生命周期的各个阶段得到合理的资源配置，合理利用材料和能源，减少能耗，既着眼现在 又着眼未来，以预见性和有效的设计手段设计出相对稳定，能经得起时间考验的产品，综合考虑环境、材料、工艺、造型、使用环境、消费者等各种因素。

      设计的目的是满足大多数人的需要，设计应考虑到在不同环境下，有任何一种特殊需要的设计消费群体，从而体现设计的社会性意义和设计对人的终极关怀意义。例如2006 年英国一项运用于食物包装设计中的“食物过敏原图像系统”设计就突破了以往包装设计关注的领域，实现了对该产品有过敏危险的人群的保护，该设计自然而然地将设计的目标关注群体扩大了，把可能出现的不同消费群体的特殊需要具体化地实现在包装设计中，使设计真正的全民化。

         设计可以分为商业性设计和公益性设计两种属性，如果人们只过分追求商业性成功，忽视公益性的责任，就会陷入极端情况，设计变成了诱导或欺骗消费者的工具，没有真正的服务消费者，设计师应辩证地看待设计的商业性和公益性，在两者中寻找一个平衡点，不能为了追求商业价值而忽视了设计的责任意识，设计出真正服务社会的，解决社会问题的设计。艺术理论家维克多 巴巴纳克认为设计的最大作用是做适合的社会变革过程中的某一种元素，而不是去创造商业性的价值，也不是在设计风格的某一方面进行竞争，是对极具商业性的有计划废止制的一种公益性的回归。

       在如今全球化的大背景下，信息科技繁荣发展，世界文化统一性的趋向，逐渐造成民族文化的迷失。作为设计师应该抱以全面的眼光了解和研究本土文化 ，以开放的眼光，寻求本土文化最佳的传播渠道和路径，以发展的眼光，将本土文化进行创造性转化和创新性发展。