论述题:设计创新怎么做让“科技向善”
科技的发展不断拓展的设计的边界,设计的创新也始终体现着科技的价值。然而,科技不是天生向善,从19世纪工艺美术运动批评工业化撕裂社会联系,到20世纪初现代主义运动功能至上,为人服务;再到20世纪七十年代“设计为保护地球服务”,科技向善理念始终推动设计从单一的工具转向更负责任的人本主义方向。
首先,科技向善观念对设计的影响可以表现为工业革命时期对劳动者生活状态的反思与人本主义的回归。第一次工业革命后,效率成为了资本家关注的重点,在这个背景下,弗雷德里克·泰勒的科学管理理论应运而生,这种所谓的科学管理,实际上就是把人当作螺丝钉,每个人呆在自己的位置终日忙碌。资本家受到泰勒科学管理理论的影响,参考圆形监狱设计出了可以随时监督的开放式办公空间。机械化确实带来了生产效率的极大提高,但随之而来的是人尊严的丧失与社会的撕裂,可以说这一时期的科技并没有达到向善的标准。英国的工艺美术运动便是在这样的背景下应运而生,拉斯金,莫里斯等设计先驱批判工业化失去人性温度,主张设计服务公共利益,回归手工艺传统,提升劳动者尊严,皇家艺术学院的前身——政府设计学院便在这时由运而生,其设计思考对后面的现代主义运动产生了重大影响。这一运动虽未能扭转工业化浪潮,却首次提出了设计为人民服务,改善人类生活的科技向善理念,奠定了现代主义设计思想的基础。
20世纪初,随着现代主义的兴起,形式追随功能成为了设计主流理念,强调功能,结构,大量运用新材料,新技术,反对矫饰与浪费,强调设计的民主思想。如战间期德国的包豪斯学派倡导的艺术与技术的新统一,不仅仅关注美学创新,还关注工业生产的合理化与社会大众的使用需求,如莫霍里·纳吉所说:设计的目的是人而不是产品,包豪斯以为人设计的理念与科学技术的融合推动设计从艺术家的象牙塔走向大众化,让设计品走入寻常百姓家,体现了人人平等,设计为人民服务的科技向善情怀。
然而,科技向善不仅仅应当关注使用需求,还应该关注自然,关注地球,关注人类社会的永续发展。20世纪中后期,随着西欧各国进入丰裕社会,消费主义兴起,设计成为了推动销售和促进欲望的手段,也带来了过度包装,资源浪费,环境污染等种种问题,对此,1960-70年代的意大利反主流设计和激进设计运动进行了尖锐的批判,设计师如埃托索扎斯,超级工作室等通过反讽性的设计质疑设计在资本主义充当的对社会环境加害者,呼吁设计师大胆批判与进行变革,与此同时,维克多巴巴纳克在《为真实世界的设计》中尖锐批判了当时设计界助长消费主义,制造不必要的需求和产生大量的资源浪费的行为,他将这种设计称之为“危险而无用”,他指出,设计师必须承担社会责任,提出社会设计的概念,主张设计师要保护弱势群体,保护地球环境,运用简单,低成本,可持续的设计方案。20世纪末以来,随着全球面临的环境恶化,资源枯竭问题的到来,促使设计界反思短期利益导向,转向绿色设计,可持续设计,如Karim Rashid × LOOPE——循环设计家具系列,从材料选择、结构设计到废弃处理贯彻循环理念,模块化部件可换可升级、材料标准化便利回收,以设计方式实现循环再利用,可持续设计不仅仅是科技创新,更是科技向善理念的具体实践。
随着工业4.0时代的到来,人工智能,AR,VR技术的不断涌现,今日的人类面对着更为严峻的挑战,一方面,科学技术的不断更新的确提升了人类的生活质量,另一方面,由于难民危机、地缘政治、AI战争的影响,社会矛盾日益激化。同时,自人工智能产生伊始,人性就在不断受到挑战,韩国首尔一女子使用CHATGPT制定杀人计划,两名男子接连离世,中国一工作室制作虚假约会App,仅两周内就与超2.5万名用户产生互动,将用户的情感需求直接转化为付费变现的工具,anthtropic公司所制作了AI滥用报告显示,超过万名用户运用CLAUDE搜索生化武器制作方法,杀人计划等。这些现状可以说是数字时代科技向善的典型反面样本,当设计放弃了以人为本,科学发展的根本,技术就不再造福人类,而是毁灭人类的根本。因此,面对人工智能时代的技术风险,设计师应重新确立以人为本的价值尺度,将科技向善落实到设计创新之中。一方面,应坚持以人为本和包容设计,推动全设计和通用设计,让技术主动适应不同人群,而不是让人被迫适应技术,另一方面,设计应推动建立伦理与责任意识,再融入数智技术中主动思考人性向善,使技术创新具有明确的边界。同时,还应通过绿色设计、循环设计等方式关注生态环境,推动人类社会与文化的永续发展。
技术本身是中性的,而设计决定了技术服务于谁、如何服务。从设计史来思考,从工艺美术运动对人的尊严的关注,到包豪斯对大众生活的改善,再到巴巴纳克提出的社会责任,他们始终提醒着设计师,真正向善的设计不仅要满足功能与形式,商业与美学,更要回应人类最迫切的问题。科技向善不是一句口号,而是设计的价值底线,当代设计应推动社会更加公正包容,推动环境绿色可持续,保护人之所以为人的根本。