设计本质上是一种理性的思考方式，或者说它是一种生活方式，一种态度，并不是一种工作。无论大家从事的是什么设计行业，时尚、珠宝、服装、视觉传达、平面、插画、摄影、电影、游戏、产品、工业、家具、室内、建筑、空间、园林、城市规划 或者什么其他的专业，在起初的时候可能会因为专业不同，从而导致所学的知识不同。但是无论是哪一种行业，设计最终都会围绕着一个原点进行，而设计的原点并不是这些专业所设计出来的作品本身，设计的原点是人。

艺术（Fine Art）,艺术不是美术（Art），但它和美术一样都是一种名词，一种形式，一种语言。艺术和美术是有很大区别的。什么是艺术？这个不知道讨论了几百年的问题，个有各的说法。同时和艺术讨论了很久的另一个名词是“媒介”。
每个人所使用的媒介是不同的，画家用画来表示，导演用电影，作曲家用音乐，雕塑师用装置，厨师用菜品，相声演员用语言，当然还有很多综合类型的艺术家。因为他们始终是引人入胜的，他们利用我们的五种感官 — 听觉、嗅觉、触觉、味觉、视觉，去表达某种情绪和感觉，可能是好感觉，也可能是坏的感觉，可能是舒服的，也可能是恶心的，美妙的又或者肮脏的.这些情绪与感觉没有好与坏之分，无法用理性的思维去衡量，非常玄幻。而整个这种形式，或许都叫做艺术。

艺术与设计的互融性关系
设计与艺术的关系是彼此渗透、相互补充的。设计中的审美、直觉和想象等思维特征都孕育着强大的艺术创造力，而艺术创造同样受到设计的制约与影响。不能孤立地强调功能主义，而忽略产品的艺术性，同时也不能过分强调艺术性而忽略功能性，艺术与设计必须要完美地结合。

艺术与设计的差异性关系
1.目标与作用不同
纯艺术侧重于精神的愉悦和本体的超越，注重艺术家个人的审美表现和情感表达；设计则注重公众的利益和社会的需求，强调实用和形式美的结合。
2.理性和感性的比重不同
在艺术中，感性的成分要大于理性，关注创作者自身情感的表达；设计中，理性的成分要大于感性的成分。设计通常要考虑产品的实用程度、与环境的协调程度、消费者的关注程度以及接受程度等多种因素。
3.传播手段不同
艺术的传播手段比较有限，要受到场合、媒介、人群等诸多条件的制约。设计产品与大众生活的密切相关，所以传播手段极为广泛。