1.设计的定义

设计的定义在《世界现代设计史》中提到过：国外设计理论界对“设计”比较一致的解释是“给一个事物、一个系统制订演绎基础的计划过程就是设计”。

这个定义将设计描述为“规划一个系统或状态”，但是读来实在是抽象难懂。不过好在我们还有另一个来自《日语大辞典》对设计的解释：“设计就是考量作品或者商品的美和机能而构思出来的形态。”在这里，“机能”也可以理解为“功能”，而“美”即可以理解为“形式”。

2.艺术的定义

艺术的定义相对来说就比较宽泛了，我们可以从多个不同的角度对它进行不同的定义。

从艺术家的角度来说，艺术是一种艺术家对于世界产生的主观感受的表达形式。

从观赏者的角度来说，艺术是能够给观赏者带来美感体验和情感冲击的一种文化形式。

从美学的角度来说，艺术是美的载体和传递美感的主要方式。

而在科技水平飞速发展的当下，传统的艺术观念其实很大程度上已经被消解掉了，艺术这个概念的对标领域变得愈加广大，你甚至可以说只要是融入了人类主观情绪表达的事物就是艺术。达达主义者们最先开始引起这场消解艺术的大风向。
二、判断设计和艺术的关系

介绍完两者的概念之后，聪明的同学是不是已经看出来一点端倪？

下面我们就仔细分析一下两者的异同。

设计活动主要围绕两个本质特性展开：功能和形式。王受之教授在课堂上曾经讲过，设计活动就是在做“取舍”，在功能和形式上做“取舍”。这也就意味着设计活动是要兼顾功能和形式两个方面的，两个特性经过调整并且结合的作品才是设计作品。

但艺术与设计不同的方面就在于，艺术只关注形式而不关注功能。

简单来说，设计师做一个设计，他不仅要做到让大家感觉到美，他还要让大家能够使用他的这个设计。也就是说设计师既要关注形式又要关注功能。但艺术家创作一件艺术品就不一样，他并不需要考虑到让大家使用他的作品，他只要负责让大家感受到美或者感受到他的情感就行了。也就是说艺术家只要关注能够带来美的外在形式就可以了。设计跟艺术不同的地方，就在于设计比艺术多出一个“对功能性的追求”，这个追求离不开技术的支持。换句话说，技术赋予了设计功能性，艺术赋予了设计形式感，所以设计批评中不可避免的需要进行艺术性的考量，因为设计一半的基因是艺术给的；而同时功能性的考量也必不可少，因为设计另一半的基因是技术给的。
做完一名当代设计师，应该将形式与功能结合，做出符合大众的好设计，应该时刻将设计，定义铭记于心，不要只注重艺术，而没有功能，也不要只注重功能而没有艺术，在注重功能同时也要注重形式，让其符合时代潮流