简答题：设计与艺术的关系 — 17877785949的回答

艺术与设计的关系
艺术与设计之间既存在区别又相互联系。二者都被概括在艺术的范畴之内，即都是艺术的一部分，但因二者本身的特性及功能，社会作用的不同，在具体内容上二者彼此渗透，相互补充。

1. 艺术与设计的概念

1.1艺术的概念
艺术即通过审美创造活动再现现实和表现情感理想，在想象中实现审美主体和审美客体的相互对象化具体说它是人们现实生活和精神世界的形象反映也是艺术家知识情感理想意念等综合心理活动的有机产物。
1.2设计的概念
设计就是设想、运筹、计划和预算。它是人类为实现某种特定目的而进行的创造性活动。使许多种视觉元素，质感，空间，光线等有机结合在一起，涵盖了艺术的表达交流以及所有结构类型。

1. 艺术与设计相互交融

2.1艺术家参与设计研究，投入设计实践，可以推动设计进步。“现代主义之父”威廉·莫里斯是个典型例子。一个多世纪前的英国，工业革命取得成功，机器生产淘汰了手工业作坊，社会来不及为工业产品准备设计师，涌进市场的工业品
粗糙、丑陋,附加着累赘的装饰。身为艺术家的莫里斯决心克服这个弊端。他组织了一批艺术家兴办工厂开设商店，投入设计实践，发起了一场影响深远的工艺美术运动，设计出一批清新自然、美丽动人的家具、挂毯、壁纸瓷器和书籍。他的设计经验为现代设计的诞生打下了基础。
2.2 设计师关注艺术，投入艺术研究也可以推动社会进步。包豪斯的教员布鲁尔于1920年进入魏玛包豪斯学习，师从艺术家伊顿和康定斯基，学习色彩和形体理论，接受了相关的训练，为他后来的家具设计奠定了良好的础。他开创了钢管家具设计的先锋，利用钢管皮革和纺织品为材料设计出一大批功能良好造型现代化的椅子，桌子，受到各国市场的广泛欢迎。最具代表性的就是瓦西里椅。

1. 艺术与设计的区别

艺术与设计不同的方面就在于，艺术只关注形式而不关注功能。艺术家创作一件艺术品就不一样，他并不需要老虑到让大家使用他的作品，他只要负责让大家感受到美或者感受到他的情感就行了，也就是说艺术家只要关注能够激发审美的外在形式就可以。然而设计师做设计时，他不仅要做到让大家感觉到美，他还要让大家能够使用他的这个设计，也就是说设计师既要关注形式又要关注功能。设计比艺术多出一个“对功能性的追求”，这个追求离不开技术的支持。换句话说，技术赋予了设计功能性，艺术赋予了设计形式感，设计即是技术与艺术的结合体。
因此，应该让设计与前卫文化、当代艺术发生联系，这种超越设计自身的大的循环，才会活跃设计的学术气氛，使设计得到新鲜的思想的滋养，开启设计的想象之门。艺术和设计是密不可分的。无论是设计、艺术都以其独特的形式美化着、丰富着我们的生活。