工业设计师的职业化意味着设计不再只是作为自我意识的抒发去完成满足需求的实践，而是 依托于不断变化的大众消费的市场需求，结合各领域的前卫技术，创造性地将设计思维应用 于商业战略和产品开发。这不仅促使了美国现代设计的迅猛发展，更推动了美国实用主义的 商业性设计带来的经济繁荣。而工业设计师的职业化最早在美国出现也是由其现实的社会需 求所决定的。 首先，欧洲设计大师为美国带来先进的设计理念，用设计教育带动美国工业设计师职业化。 在二十世纪二十年代末期，由于战争的影响，尤其是随着包豪斯设计学院的关闭，许多欧洲 设计大师如格罗皮乌斯等人迁移到美国，带来了现代设计理念一 为大众生活而设计，要求 技术与艺术进行新的统一。他们进入到美国高校任教，将这些设计理念教授给学生，通过培 养专业的设计人才，并提供实践平台等方式，推动美国工业设计发展。例如莫霍利·纳吉， 包豪斯的教师之一，1937年在美国芝加哥创立了“新包豪斯”，即后来的芝加哥设计学院，其 学生参与到后来的芝加哥城市重建中，为美国现代建筑与设计的发展起到了重要推动作用。 学生通过跨学科合作研究更好地使设计服务于社会，在实践中感受到设计为生活带来的力量， 坚定将设计作为职业的信念，对美国工业设计师职业化产生了积极影响。 其次，美国经济萧条时期需要丰富的产品造型来应对商业竞争，导致设计部门的成立、工业 设计师职业化。在大萧条时代，美国的生产乏力，消费萎缩。面对着产品销售锐减的窘况， 生产厂家转向设计师，希望给他们的产品赋予更加现代的外貌、更有力地吸引消费者，好的 设计被誉为破除消费者惰性的最好途径。由此也引发了美国流线型运动和商业性设计的产生 和发展。设计与商业的结合，让设计师在企业中的角色逐渐从辅助性的角色转变为关键的决 策者。例如哈利·厄尔于1927 年在通用汽车公司成立了艺术与色彩部，专注于汽车外形设计。 这种设计上的创新帮助通用汽车打破了福特T型车在市场上的垄断，推动了汽车设计的发 展。而这种具有高端技术垄断的行业要求设计师们必须扎实基础，深耕此行业，时刻关注市 场和技术领域的动态，由此也推动了设计师的职业化进程。 最后，雷蒙德·罗维等一批设计师的出现和成功实践，使设计的概念被工业界广泛接受，推 动了工业设计职业化的发展。美国工业设计之父雷蒙德·罗维是一个高度商业化的设计师， 他不仅负责产品美学设计，还参与市场研究和消费者需求分析，帮助企业在市场中定位。所 以他的设计虽以依靠外观的商业设计为核心，但仍是立足于市场和人民的需求，迎合了大众 市场，达到了企业经济效益与用户需求的满足双重平衡，让人们意识到工业设计师对于链接 企业和消费者纽带的重要性。此外美国的设计师们还组织成立工业设计师协会，举办各大展 览，加强设计师、企业、消费者之间的联系，彰显设计在提升生活品质和推动社会进步中的 潜力，推动了工业设计师作为一个专业职业的认可和发展。 美国工业设计师职业化不仅推动了本国设计领域的发展，也对全球设计行业产生了重要影响， 促进了设计思想、教育、实践的国际化和现代化。当下社会，身为设计师的我们既要学习到 他们优秀的设计经验，将创新，技术，商业，研究以及消费者紧密联系在一起，共同进行创 造性活动，去解决社会存在的问题，也应该反思其“有计划废止制”带来的资源浪费、环境污 染等危害。设计不只是解决人的需求，更是让人、社会与环境和谐共生。工业设计师应提供 新的价值以及竞争优势，通过输出物对社会，经济，环境及伦理方面问题的回应，来创造一 个更好的世界。
