答题思路： 开头：功能来源于对人需求的探究/造型是功能的表现形式/功能和造型是相互统一的产品的造型与造 型各为何物，二者的关系是什么，从何得来，举例论证(材料引出)，谈其二者关系对未来设计的发展有 什么影响设计 论点： 1、从设计史看待形式与功能之间的发展 形式追随功能、市场、情感 现代主义设计与后现代主义设计看形式与功能之间的关系 现代主义的理性主义、功能主义 后现代主义的反现代主义艺术为思想基础，浪漫主义、个人主义，产品的符号学语义，对产品文脉的 强调 3、从“表里分离”到“表里合一” 的设计(好的设计功能与形式统一) 1.“表里合一”之东方美学 中国李宁 2.“表里合一”之禅宗道教 无印良品(文化不同的巨大差异) 总结
功能是指产品所具有的某种特定功效和性能，是产品的决定性因素，造型是产品的实体形态，是功能 的表现形式，设计的功能与造型都是产品必不可少的基本要素，好的设计要满足形式与功能的统一，产品 是为人的使用而创造出的人造物，设计是一门美学，赋予人造物以审美特性。在《设计，无处不在》中， 设计的实用性与重要性即为使用合适性和使用中形式的作用与意义，而形式的象征性由于不同的文化而体 现出不同的价值与内涵，这从工业革命后是设计师们一直探讨与探索的方向。而形式与功能两者相互依存， 相互制约，而又不完全对应地统一于产品之中的辩证关系。正是因为其不完全对应性，才形成了丰富多彩 的产品世界。 1、从设计史看待形式与功能之间的发展 设计的历程发展中，工业革命之前，巴洛克、洛可可注重设计的形式，各种浮夸、华丽、矫揉造作的 装饰从家具到建筑，路易十五的镀金扶手椅将此风格淋漓尽致的体现，随后的维多利亚风格、折中主义风 格都在形式做足了文章，一直到18世纪60年代的工业革命开始，1851年水晶宫博览会的开展，炫耀欧美 玉家的工业生产的成就，技术与艺术分离开始暴露，各艺术家开始对此开始提出批评，于是工艺美术运动 开始提出的艺术与技术结合的原则，反对纯艺术，让人们开始意识到未来发展的方向，开始影响各国艺术 家、建筑师，进行改革。 1.形式追随功能 工艺美术运功起源于英国，随后影响至欧美各国，其中美国芝加哥学派的路易斯·沙利文就此提出了 整个现代设计运动最有影响力的口号“形式追随功能”，认为建筑设计的形式应该遵循其功能需要。20世 纪初期，包豪斯学派进一步的强调了艺术与技术的统一，密斯提出“少即是多”的功能主义美学思想，强 调了简洁和实用的形式与功能之间的有机统一。这一理念在现代建筑和设计领域得到了广泛传播和应用， 成为现代设计实践的重要理论基础， 2.形式追随市场 20世纪前后，在美国竞争激烈的商业市场上，设计所遵循的其实是“形式追随市场”。20世纪20 30年代流行于美国的流线型造型风格，最初起源于空气动力学，能减少空气阻力，因而被广泛应用于汽车 设计领域。因为大众的广泛欢迎，所以在一些不需要减少空气阻力的产品设计中也加入了流线型元素借以 提高销量，销售是工业设计不可避免的问题，工业设计的职业化也是因商业竞争而产生的，飞利浦公司就 把工业设计作为市场营销的一部分，通过精良的设计提高销量。 “有计划废止制”也是非常典型的美国市场竞争的产物。美国早期工业设计师如雷蒙罗维及其事务所 所做的一系列设计，都是通过外形设计而提高销量，而把功能设计放在次要地位。这也解释了为什么靠换 型设计而长期占有美国汽车市场的福特在短时间内被功能实用造型简约且省油的日本汽车迅速超越。而对 于纯形式的追求，始终不能在市场上长期存在。 3.形式追随情感 世界著名设计公司青蛙公司，继承了乌尔姆设计学院和布劳恩体系的严谨、简练风格，又具有后现代 主义的夸张、艳丽、怪诞，的特色，在设计界独树一帜，很大程度上改变了20世纪末的设计潮流，并提出 “形式追随情感”的设计理念。强调在完成产品的功能同时还要为消费者带去更多情感上的体验，符合设 计以人为本的思想. 2、现代主义设计与后现代主义设计看形式与功能之间的关系 现代主义的理性主义、功能主义 现代主义有两大突出的特点， 是理性主义，二是功能主义。理性主文是以一种客观.科学的思考方式 来代替主观，感性的思考方式，反对将个人思想或意愿体现于建筑或设计物之中。功能主义则主张在设计 中首先考虑设计物或建筑物所能提供给人的功能，如美国建筑师沙利文曾提出的口号-“形式追随功能”， 即功能在设计中起决定性作用，形式应根据功能的变化而变化。比如密斯·凡·德·罗设计的巴塞罗那国 际博览会德国馆。该馆在造型上使用了简洁利落的几何形体，用玻璃和大理石将馆内的空间进行分隔，形 成半封闭半开放的空间，在材料上，使用了不同色彩及质感的玻璃和大理石，体现出其提倡的“少即是多” 的设计理念。 2 后现代主义的浪漫主义、个人主义 后现代主义设计的宗旨是：产品设计不仅要有良好的技术和功能，还要具有丰富的个性和多样的形式， 同时也应注重设计的人性化和象征意味。例如后现代主义设计大师--埃托·索特萨斯于1981年设计的一 个名叫卡尔顿的造型奇特的书架，它独特的造型方式几乎不为物品的摆放提供空间，但是它鲜明活泼的色 彩搭配让人们眼前一亮。它还体现了设计师在设计书架时跳出了大众的造型约束，有意识的将设计重点放 在审美造型上，使产品能够透过本身看到更多感性情怀的设计理念，它诠释了的是一种不再执着于形式追 随功能，而是将形式追随创作者感性表达的设计理念。 3、从“表里分离”到“表里合一”的设计(好的设计功能与形式统一) 1.“表里合一”之东方美学 经过40年的发展，中国设计逐步从机械、单调、模仿式的“制造”走向了生动、多样、创新性的“智 造”。一 一些民族品牌以中国传统文化和东方美学为基础进行创新设计，受到国外市场的欢迎。例如作为中 国本土品牌中国李宁将运动与街头潮流、高级时尚完美结合。在2018年，基于运动时尚以文化为主旨衍生 出李宁 CF (COUNTERFLOWBYLI-NING)。以不同的故事篇章为灵感，打造出一个又一个具有文化情怀的个 性系列。其中溯系列隍城烟云开封的服装单品引用宋代建筑结构和古都的图案印花设计，通过多种工艺结 合呈现出丰富的层次感，展现悠久的文化底蕴。同时通过城市结构变迁以及象征王权的石狮子元素表现， 突出帝都庄严。特色辅料和双压线的细节，更好的诠释了古人们追求极致的匠心精神。“中国李宁”涅 重生源于其产品设计坚持中国传统文化和现代潮流时尚的理解，引发了人们广泛的民族文化认同，体现了 不俗的品牌设计实力。 2.“表里合一”之禅宗道教 而早在数年前，日本著名生活品牌无印良品也是根源于民族文化来表达其品牌的价值，从而获得了巨 大成功。2001年，原研哉加人无印良品，为无印良品注入新的血液，使其达到鼎盛。他并不盲目追随西方 现代艺术与时尚的潮流，而是重回东方传统美学，主张民族性和文化的独特性。他提出蕴含日本文化的“泛 神论”和禅宗道教传统和“无亦所有”的概念，并融入了无印良品的产品设计中，以最纯粹、最自然的形 式直指设计的真谛，即设计应致力于人类美好而质朴的生活方式，实现人类艺术化生存的理想。原研哉及 其在无印良品中体现的设计美学对我国设计界产生了深远的影响，也启发我国设计师对文化加强的认识， 突出文化在设计中的重要作用。向全世界发扬中国的设计美学理念。 社会矛盾已经从物质生活需求转变为精神文化需求的今天。社会为产品提出了更高的要求。人们不仅 仅满足于“优良的形态”或者“优秀的功能”而逐渐要求产品形式功能的运用要符合情感文化，利于社会 发展。人们用产品来表达情感，传递知识，相互交往。这就要求形式不再仅追随功能，而是形式追随需求， 设计者不但要在乎产品形态对于使用功能的表现，而且要在乎其对于文化，情感，社会内涵和属性的展现，
