举例说明民族性和设计文化结合的案例

背景：民族性和设计文化同隶属于历史的范畴，两者交织相融。民族性是现代设计发展的基础和人们心理认同、文化认同的依据，而在工业4.0的背景下的新时代下，设计文化基于网络物理系统的跨领域、多学科设计文化，杂糅了新质时代下民族认同、文化、创新等多方面的要素，在与新时代民族性之间的结合上产生了更为多元的复杂情感。

1. 设计是展现民族文化自信的窗口

设计所赋予文化的活力是巨大的，而文化也使设计拥有更深刻的意义。我们在进行文化设计使要尊重文化的本质含义，并且利用设计创新将文化的最大活力激发出来，让文化不只是单纯的存在，而是拥有新的功能与意义。正如彝族受Hand in Hand项目邀请进行了在民族性与设计文化的交流，彝族非遗传承人阿西巫之莫和勒古沙日，为芬迪打造了彝族工艺法棍包。用新时代的设计角度和设计思维把握彝族文化中的象征着美丽、善良与坚韧的阿西巫之莫绣的索玛花；而勒古沙日是彝族银器非遗传承人，使用传统银饰掐丝工艺制成品牌FF搭扣。通过品牌设计文化与传统民族性优秀文化的融合的形式打开国际影响力的窗口。

1. 民族性滋养着设计

⽂化⾃信是设计创新发展的驱动⼒，没有民族精神注入的设计是没有持久竞争力能力的设计。设计文化应把握⺠族⽂化的精神内核，将其融⼊现代设计，创作出具有⺠族精神和美感的优秀设计。如贝聿铭设计的苏州博物馆建筑造型与所处环境自然融合，巧妙地借助水面与紧邻的拙政宇园、忠王府融汇贯通，粉墙黛瓦是它极具苏州建筑特色的标志性符号。贝聿铭的苏博建筑总体理念是“中而新”和“苏而新”,依托中国建筑和苏州传统文化作根基，让作品在传统与现代结合的同时重新“发芽”,充满了中国人文气息和神韵。

设计作为一种社会活动，被赋予了一种不可推脱的社会责任，新质生产力影响下的时代必须时刻展现它自生独特的美感和所代表的时代特色，而对于其民族性设计的服务，使其必须明确表现出来，只有这样，民族性设计才能在智能化时代下的在最广泛生活接触中给予民族精神的享有者最深刻的美和秩序的文化重塑。