现代主义设计（下）课后作业 — 21-北师大-李洁的回答

-.7 填空题 1.塔特林、 .第三国际纪念塔. 2.格罗皮乌斯、汉斯.迈耶、密斯.凡-德罗 二、名词解释 1、俄国构成主义 俄国构成主义是20世纪初兴起于俄国的先锋艺术与设计运动， 以几何抽象、工业材料和功能主义为核心，主张艺术应服务于社会生产实 践，与马克思主义思想紧密结合。其设计思想具体表现为： 1、政治属性：设计被视为革命工具，直接服务于共产主义意识形态 2)功能主义：将设计视为解决社会需求的工具，主张以工业材料和几何 形态构建作品； 3理性结构：强调结构的逻辑性与实用性； ④材料与技术革新：摒弃传统艺术形式，探索工业材料与新技术在艺术 中的运用； ⑤几何抽象：以圆形、矩形、直线等非具象形态构建作品，追求纯粹的形式语言； 6跨领域融合：打破艺术与工业的界限，推动建筑、雕塑、平面设计等领域 的融合。 代表人物及作品： ①塔特林 .--第三国际纪念塔、 2、马列维奇 《白底上的黑色方块》 ③里西斯基 -《红色楔子攻打白色》 俄国构成主义的几何抽象和模块化结构为德国包蒙斯、荷兰风格派 奠定基础，直接影响现代建筑和工业设计。其“设计为政治服务”的理性方法 论仍为当代设计教育提供跨学科启示。 2.包豪斯 包豪斯是1919年由格罗皮乌斯在德国魏玛创立的现代设计学院， 标志着现代设计教育的诞生。其核心理念为“艺术与技术的新统一”， 主张功能主义与理性主义，奠定了现代主义设计的基础，对建筑、产品设计、 平面设计等领域产生深远影响。 核心理念： ①艺术与技术的新统一：打破纯艺术与工艺的界限，将工业生产技术融入艺术创作； 2、强调设计的目的是人而非产品：设计需服务于人类需求； ③遵循自然与客观法则：反对装饰主义，提倡几何抽象与标准化生产。 三个阶段及三任校长 ①魏玛时期，校长格罗皮乌斯； 2、德绍时期，校长汉斯迈耶，后密斯一凡.德罗接任； 3柏林时期，校长密斯一凡、德罗，学校因政治环境被迫解散。 教学体系与贡献 ①教育模式革新：双轨制、设计基础课程、工作室实践； 2、跨学科融合：整合建筑、平面设计、摄影等领域，推动现代设计的系统性 与整体性。 包豪斯1933年因纳粹压迫关闭，但其思想通过师生传播至全球，成为国际 主义风格的源头。 三.简答题 现代主义运动与装饰艺术运动都是20世纪初工业时代的重要设计潮流， 二者共享对机械美学的探索，但核心理念截然不同。现代主义追求功能至上 和大众服务，而装饰艺术运动则强调奢华装饰和精英审美，二者共同塑造了 现代设计的多元面貌。 1.核心区别 ①设计目的不同 现代主义主张“形式追随功能”，一切设计以实用性和经济性为先。例如 包豪斯的钢管家具瓦西里椅，用最简单的结构实现舒适性，成本低且适合批 量生产。 装饰艺术注重外观的华丽与象征意义，本质是为上层阶级服务的“精英设计”， 如纽约克莱斯勒大厦的金属镀层和帝国大厦的机械齿轮壁画，均服务于资 本炫耀需求。 2服务对象不同 现代主义为普通大众设计，尤其是低收入群体。密斯.凡德罗的“少即是多” 理念通过标准化降低造价，让更多人能享受现代设计。 装饰艺术专为富人定制，如法国设计师艾琳.格雷的家具用象牙镶嵌 和生漆工艺，价格高昂且手工精细。 ③形式语言不同 现代主义彻底抛弃装饰，用直线、立方体等几何造型，典型案例如萨 伏伊别墅的白墙和平屋顶，只保留功能性结构， 装饰艺术虽用几何图形，但加入曲线、对称花纹等装饰元素。例如 装饰艺术海报常用金色、黑色对比色，搭配闪电纹或金字塔图案。 4材料选择不同 现代主义偏爱钢铁、玻璃、混凝土等工业材料，追求低成本和高 效率，例如包豪斯德绍校舍的玻璃幕墙。 装饰艺术热衷贵重材料，如黑檀木、黄金和镜面抛光金属。巴黎的 装饰艺术风格珠宝常用几何切割宝石，凸显奢华感。 2、内在联系 ①共同的时代背景 二者都诞生于工业化加速期，回应机械生产对传统设计的冲击。装饰 艺术用几何纹样表现机械美感，现代主义用结构本身传递工业理性，二者都 试图平衡传统与现代的矛盾. ②形式语言的交叉 二者都以几何抽象为基础，但表现方式不同。现代主义以纯粹几何体 实现功能整合，装饰艺术通过几何变形增强装饰性。 ③对传统设计的革新 二者都反对19世纪的复古风格，尝试用新手法表达时代特征，都 推动了设计的现代化。 综上所述，现代主义运动与装饰艺术运动在20世纪设计史上形成鲜 明对照，虽理念对立，但二者均以工业化时代为背景，通过不同路径探 索设计的现代性表达。这种对立与互补的关系，不仅推动了后现代主义 的自由探索，也为当代设计平衡实用与审美，传统与创新提供了历史参照。 三.简答题 修改版 “少即是多”是由现代主义建筑大师密斯.凡.德罗于20世纪20年代提出，是 现代主义设计的核心理念之一，“少”是手段，指向精简、专注与本质；“多”是结 果，体现效率、深度与精神丰盈。其核心在于通过精简形式、突出功能本质，以工业 化材料和结构逻辑实现美学与实用性的统一。这一理念在历史上既有推动革新 的积极意义，也存在过度简化导致文化流失的消极风险，具体表现为： 1.积极体现 ①建筑领域 密斯.凡-德罗的巴塞罗那德国馆是“少即是多”的经典实践。该建筑以钢 架结构与玻璃幕墙替代传统砖石墙体，取消允余装饰，这种设计不仅提升了 空间利用率，更通过材料本质的呈现传递理性美学，成为现代主义建筑的里程碑。 2、东方美学的留白 中国古代水墨画“以白当黑”，日本佗寂美学“安于残缺”，均以虚空承载想象，与 少即是多”异曲周工。 ③哲学思想 老子提出“少则得，多则感”，主张通过克制欲望回归本真。庄子隐居著书、陶渊 明归隐田园，均以物质简化换取精神自由，体现了“少即是多”的东方实践。 2、消极影响 1情感温度缺失。 密斯设计的范斯沃斯住宅因全玻璃幕墙导致居住者隐私与舒适度缺失， 虽美学成就斐然，却因忽视生活需求引发争议。 2工艺多样性衰退 工业标准化生产模式下，传统手工艺(如木雕、漆器)因冗余装饰被边缘化，削弱了 建筑的文化多元性。 综上所述，“少即是多”这一理念不仅改变了20世纪的建筑风格，还影响了家具 设计、生活方式甚至当代科技产品，其本质是对物质过剩与信息冗余的批判，倡导 以克制重构人、物、环境的关系，但要警惕对于文化复杂性的忽视问题、