工艺美术运动是19世纪末20世纪初的一个艺术运动，起源于英国后成为了一场国际运动，目的是为了解除工业设计对传统建筑传统手工业的威胁，并希望复兴以哥特式风格为中心的中世纪手工艺风气，是通过建筑和产品设计体现民主思想的实验性设计运动，后成为一场国际运动。代表人物为理论倡导者约翰•拉斯金以及实践倡导者威廉•莫里斯。（是什么）
1851年，英国伦敦海德公园举办了世界首次的国际工业博览会，水晶宫博览会，博览会一方面展示了欧洲和美国工业发展的成就，另一方面也暴露了工业设计的各种问题，同时也反面刺激了工业设计的改革。水晶宫展示的用繁琐雕琢来掩饰粗制滥造的工业产品让机械都定论者痛心疾首，同时这些人成了新设计思想的奠基人并催生了工艺美术运动。（背景）
工艺美术运动作为第一个真正意义上的设计运动，虽然范围小但影响深远。一方面工艺美术运动所倡导的“主张设计的诚实，反对设计上的华而不实”和“美与技术相结合”让我们理解了做出好的设计要以理解艺术为前提。同时它所提倡的装饰性艺术要回归自然，而不是一味讲求标准化和设计教育，避免了设计缺乏个性与创造性。另一方面工艺美术运动所倡导的反精英阶层设计虽然具有乌托邦色彩但激发了后世对设计与消费者关系更深层的的思考，以上思想都为后来的设计师提供了借鉴与参考。（对设计的影响）
新艺术运动是流行于19世纪末20世纪初的一种建筑，美术以及实用艺术风格，显示了欧洲文化基本上的统一性，也表现了各种思潮的不断演化与交融。新艺术运动本质上仍是一场装饰运动，但是它用抽象的自然花纹与曲线，脱掉了守旧，折衷的外衣，是现代设计简化和净化的必要步骤。新艺术在时间上发生在新旧世纪的交替之时，在设计发展史上也标志着古典传统走向现代运动的必不可少的转折与过渡。（是什么）
新艺术运动产生的原因一方面是由于普法战争后欧洲得到长时间和平，对工业化厌恶，开始寻求新的艺术表现形式。另一方面是设计师对新材料结构的热情和艺术界所流行的“整体艺术”。（背景）
在艺术发展的进程中，新艺术运动起到了继往开来的作用，一方面新艺术运动是对古典艺术的总结和融合，另一方面也是对于新的艺术形式的探索和尝试，它是一个时代审美趣味的真实反映。新艺术运动所运动的大量的优美曲线与色彩，丰富了视觉效果，尤其是孟菲斯以及流体渐变风格，对当下的平面设计提供了许多借鉴。新艺术运动新颖的版式编排也开创了现代设计的先河，刺激了当代青年设计的探索与发展。而且，新艺术运动开始大量尝试用工业化生产的新材料，如玻璃和铸铁，并探索了这些材料在装饰艺术领域使用的潜在可能性，为后来艺术家对材料的运用提供了经验。（对设计的影响）