题纲：一.谈包豪斯的教育理念

1.1.理念的具体内容

1.2.产生的影响

二.分别阐述包豪斯教育理念对中国设计教育的启示

2.1.设计教育体系

2.2.重视开展实践

2.3.设计为大众现实生活服务

三.总结归纳 如何做

一.包豪斯是现代艺术教育路上的里程碑

       1.1.包豪斯的具体内容

       包豪斯是1919年在德国成立的一所设计学院，也是世界上第一所完全为发展设计教育而建立的学院，这所由著名建筑家，设计理论家格罗皮乌斯创建的学院，经过了十年多的发展成为了集欧洲现代主义大成的中心，它把欧洲的现代主义设计运动推到一个空前的高度，已成为现代主义发展和现代艺术教育之路上的里程碑。

       1.2.包豪斯产生的影响

       包豪斯于整个设计界而言是一个崇高，伟岸，具有无限魅力的词语，它既是一个学校的名字，又是一种主义、一种风格、一个时代。在20世纪早期，包豪斯便以全新的理念风靡整个世界。时至今日，各个领域仍然直接或间接收到包豪斯的影响，包豪斯的理念“艺术与技术结合”、“为大众生活而设计”至今仍有强大的生命力，对现代设计设计教育产生了深远的影响。

二.包豪斯的教育理念对中国设计教育的启示

        2.1.设计教育的思想体系

       包豪斯的设计体系为世界现代设计的影响和贡献，除了打破纯艺术与实用艺术分隔的观念使艺术和技术获得新统一外，包豪斯还在教学与实践中接受了“机械”作为艺术家与设计师的创造工具，并研究出来大量生产的方法，可以使设计品得到大力推广。其教学思想中坚决反对任何势力将风格定为僵死不变的教条，明确要求任何设计都必须紧紧跟随时代和技术的变化步伐，而这一点，与我国现阶段提出的与时俱进思想不谋而合。设计教育只有与时俱进，顺应时代潮流，才能使技术快速发展，满足社会和行业的实际需求。

       2.2.实践的开展

       在包豪斯魏玛时期，包豪斯学院就积极倡导学生进行实践课程，培养学生们的实践能力，为了达成这一目的，学院建立了木工、编织、书籍装订以及陶瓷四个工作室来帮助学生进行艺术实践。而对于中国来说，实施包豪斯这一教学理念十分重要，进行实践课程不仅能提升学生的动手能力，还能迎合时代发展培养出更加符合社会要求的学生。

       2.3.设计为大众现实生活服务

       现代设计是在20世初社会历史环境发生大转折的情况下产生的。现代工业生产和商业经济的发展使普通大众享有设计成为可能，所以“为大众生活而设计”的设计观的出现意味着时代设计观的转折，代表了新的设计发展的方向，这是包豪斯崛起在20世纪，深刻影响世界各国设计和设计教育的根本原因。在21世纪的今天，中国要倡导“为大众生活而设计”和建立合适的设计体系，这强调设计师要更加重视社会责任感，将设计沿着正确方向发展，应该为大多数人设计，更要为人的“需求”设计，而不是为人的“欲求”或人为制造出来的欲求设计，这是现在唯一有意义的方向。

       综上所述，包豪斯成功的艺术设计教育理念为中国提供了很多参考和借鉴的地方，极大地促进了中国现代设计教育的发展。我们应该学习先进教育方式和理念的同时不断创新，还要学会判断，不能盲目跟从包豪斯的教育方式和理念，要不断探索前进，融合传统艺术和自然美创造出更多符合中国特有的艺术设计，培养出更多符合社会需求的综合设计人才。同时也要将设计教育与社会责任感结合在一起，在很多领域，我们必须学会如何重新设计，只有这样，我们才有可能通过设计生存下来。

题纲：1.谈包豪斯的设计原则

2.“新”体现在哪里（设计理念和实践，设计方向，教学理念）

3.总结归纳 启示

       包豪斯学院成立于1919年，是由著名的建筑师格罗皮乌斯创办而成的，这是世界上第一所设计教育学院，在整个艺术设计教育发展史上占有重要地位。包豪斯学院在15年的教学过程中不断探索艺术设计教育，完善课程体系，使教学更加合理化。包豪斯具有众多设计教育理念，其中最突出的就是“设计与艺术的新统一”，制定设计的目的应该是人而不是物。包豪斯认为，艺术与技术不应该有分别，艺术不是一个专门的职业，艺术家是能够随心所欲创造的工匠，利用自己的灵感进行创造，将技术变为艺术，所有的艺术想象力和创造力都源于工匠技术，工艺和技术不应该成为对立。除此之外，包豪斯还有一个重要的教育理念，那就是倡导功能主义，形式依附与功能，而不是功能依附于形式。所谓功能主义，就是要重视设计产品的使用功能，而不是设计形式，设计首先应该符合使用的要求，再考虑形式的美观，其次设计应该满足大众的实际需求。

         1923年，格罗皮乌斯提出了的新的指导理念——“艺术与技术的新统一”，可以视为包豪斯在确立“为大众生活而设计”的思想历程上的一个里程碑。从这个时候开始，包豪斯彻底摆脱了中世纪行会的影响，开始走向成熟，它的思想和实践也开始对世界产生影响。其“新”主要涵盖以下三个方面：

       首先，是设计理念和实践的“新”，包豪斯在设计实践中强调自由创作，反对模仿因素，它将手工艺与机器生产结合起来，提倡在掌握手工艺的同时，了解现代工业的特点，用手工艺的技巧创作高质量产品，并能供工厂大批量的生产。包豪斯的设计理念在汽车工业中得到了应用，如一汽大众的新CC车型，其设计理念正事包豪斯的体现，追求技术与实用、艺术欣赏与舒适享受的完美结合。

       其次，是设计方向的“新”。“为大众生活而设计”的设计观的出现意味着现代设计观的转折，代表了新的设计发展的方向，这是包豪斯崛起在20世纪，深刻影响世界各国设计和设计教育的根本原因。比如魏玛时期的印刷工作室主要强调平面艺术品的印刷，到了德绍时期则把重点放在版面设计，字体设计，广告设计这些符合生活需要的实用美术上，这些看似微小的变化，再一次证明了包豪斯设计理念的变化。

       最后，是教学理念的“新” 包豪斯在教学上采用双轨制体系，造型导师和技术导师共同教授每一门课程，即传授美术与设计，又传授技艺与方法。这种教育模式培养了既具备现代艺术造型基础，又掌握机械生产，加工技术的新一代设计师。

       直到今天，包豪斯的许多经典设计仍然备受称赞，追根溯源“为大众而设计”的观念起了决定作用，这已经化作包豪斯的灵魂，化作它的设计和设计教育的精神内核。“为大众生活而设计”所强调设计师的社会责任感或许能为设计师的设计沿着正确的方向发展，消解“为利润而设计”的危害提供一些借鉴。

题纲：

1.谈威廉·莫里斯的设计观 （贡献 历史地位）

2.分别阐述威廉·莫里斯设计思想的时代意义（手工艺和自然材料，设计的简洁和实用性，社会主义理念）

3.总结，启示

       威廉·莫里斯作为英国维多利亚时期著名的艺术家、设计师，不仅引导了本国的工艺美术运动，而且为后期新艺术运动的发展拉开了序幕。他播下的艺术种子，在欧洲盛行一时的装饰艺术运动中得以开花结果。德国工业制造同盟和包豪斯吸收性地继承了莫里斯的设计思想，从而日趋成熟。而后期正是基于包豪斯的确立，现代设计的风格体系才得以完备。威廉·莫里斯的设计思想可以概括为四个方面：艺术为大众服务、艺术与技术的结合、合作劳动、实用与美的结合。这些价值观在现代设计中仍被广泛关注和运用。

       首先，莫里斯主张实用手工艺和自然材料，这一思想在现代设计中得到了延续。例如，现代家具设计师注重使用可持续材料，如实木和天然纤维，以减少对环境的负面影响。一家名为“TreeHugger”的家具公司就以使用可再生材料和手工制作为特色，将莫里斯的手工艺和自然材料的理念融入到现代设计中。

       其次，莫里斯强调设计的简洁和实用性。这一思想在现代设计中得到广泛运用，例如德国建筑师密斯·凡得罗提倡的“少即是多”的设计理念就体现了莫里斯简洁实用的思想。另外，产品设计也注重实用性和功能性，追求简单而富有美感的形式。现代设计中许多图案和纹样仍受到他的启发。例如，许多纺织品和墙纸设计采用了莫里斯式的花卉、植物和动物图案。莫里斯的图案设计注重平衡和谐的美感，这一理念对于现代设计仍具有重要意义。

       此外，莫里斯的社会主义理念也对现代设计的社会责任和可持续发展产生了影响。现代设计师越来越关注社会公正和环境可持续性，努力设计出能够满足人们需求并同时对社会和环境产生积极影响的产品和影响方案。

       设计作为体现时代精神的表现和反应的方式之一，后以反思的形式表现为设计哲学，深化和发展的时代精神。莫里斯通过设计行动给世人传达了他的设计理念。他的设计理念激发了许多设计师思考如何在设计中融入自然、追求实用性和美感，并关注社会和环境的可持续发展。相应了时代精神，同时也是对时代精神的深化和发展。因此，不能孤立的看设计，要关注时代与社会系统的共生关系，认识到设计与社会系统的统一性，以及产品与时代不可分割的统一性。

题纲：1.介绍阿尔瓦·阿尔托的设计风格、（建筑与环境的关系，历史成就）

2.介绍他的设计理论及思想（反对现代主义一元化倾向，追求人与自然和谐共生）（民族化情节，融合砖石和木材）

3.分析他的代表作品（门把手，构思巧妙）

4.总结（归纳，启示）

       阿尔托是现代建筑的重要奠基人之一，尤其是在建筑与环境的关系、建筑形式与人的心里感受的关系这些方面都取得了巨大成就，是现代建筑史上举足轻重的大师。阿尔瓦·阿尔托凭借在建筑、家具等领域的杰出成就成为北欧最具影响力的现代主义大师，在斯堪的纳维亚国家被称为“现代主义之父”。

       阿尔托一方面肯定并接受了现代主义建筑的设计思想和先进技术；另一方面，他反对现代主义一元化倾向。他专注于人与人、人与自然的研究，追求人与自然和谐共生的生活环境。其作品以朴素自然、温馨典雅的民族风格赢得了世人的赞许。这体现了阿尔托对使用者人性化的关怀和鲜明的民族个性，其简洁实用，构思精巧，因借自然的设计手法及设计中看似随意的创造性流露，使他在众多同时代的建筑大师里成为独特的风景。

       阿尔托在设计中的民族化情节体现在他所设计的公共空间很多时候是不规则形的，并由房屋自然进退围合而成。阿尔托很早就倾向于低碳有机材料的运用。例如砖石和木材，尽可能的与自然融为一体，传递出一种自然，宜人的感受。他深入研究木材在建筑中的表达及在家具中的应用，主张材料和构件标准化的同时，更重视功能性的精神和内涵的表达，并体现出阿尔托本人独特的富于生机的智慧也体现出芬兰人稳重，朴实，坚定和机智的民族特性。

       同时，阿尔托的作品体现着构思巧妙的芬兰设计精髓。例如他为卡雷住宅和珊纳特赛罗市政中心设计的细节，他创造性地将门把手外观处理成舒适状态，以柔美的曲线代替生硬的直线，并在金属材质的把手表面上覆以皮革，使人无论是触碰还是把握都让人深刻感受到设计中渗透着对人性的关怀，通过设计细节创造性的赋予建筑更深层次的内涵。

       阿尔托虽然多次出国考察学习，也曾在美国执教授课，期间受到了各种流派的影响，却从未盲目地追随他人或简单地模仿某种流派，而是在学习和积累的基础上另辟蹊径，形成独特的建筑风格，散发着浓郁的芬兰本土气息。在倡导建筑多元化的今天，阿尔托的地域化建筑风格和人性化的设计思想对我们有多方面的重大启示，对当代建筑和城市的发展具有重大的启发和积极的影响。