当我们谈起现代设计的起源，必然要提到被设计界称为现代设计之父的威廉 莫里斯，他是19世纪英国工艺美术运动的发起者和奠基人。在家具，建筑，和织物图案以及平面设计等多个领域都取得了突出的成就，他是第一个将艺术融入产品生产，也是他第一个站出来提倡设计要为大众服务。

威廉 莫里斯的设计思想的现代化，主要表现：

1、将约翰拉斯金的思想付诸于实践。

在200年前，莫里斯开设了第一家设计事务所，他就率先提出了“美与技术结合”的设计原则，他的公司里请的都是画家、艺术家。他拒绝纯艺术，强调设计必须要建立在实用的基础上，讲究简单、朴实无华、良好功能。在设计风格上，莫拒绝矫揉造作的维多利亚风格，繁琐的巴洛克风格，强调以中世纪哥特风格以及自然主义为三大设计核心。并且主张建立行业协会，保持民族民俗与高品位的设计。随着公司的日益壮大，莫里斯更是把合伙人的股份也买了下来，当起了独资老板，这也是世界上第一家由设计师来当老板的综合性公司。

2、强调艺术作品应该来源于人民。

莫里斯是英国早期社会主义的重要人物，他强调，艺术作品应该来源于人民，服务于人民，只有让劳动者享有尊严，才能生产出真正美的产品。他提出的设计两个基本原则分别是，（1）产品设计和建筑设计，是为千千万万的人服务的，而不是为少数人服务的活动，（2）设计工作必须是集体的活动，而不是个体的劳动。这两个原则都在后来的现代主义设计中得到了发扬光大。
除此之外，莫里斯本身也固有矛盾之处。

1、他强调手工艺，但需要大量人力的手工制造，恰恰是更昂贵的普通百姓根本负担不起，只有他厌恶的有钱人才用得上。
2、他发现自己设计的图案和产品被许多工厂抄袭，生产出了大量的山寨品，而这些山寨品又大量的出现在了普通英国百姓的家中，恰恰是他厌恶的机械化大生产降低了成本，让普通老百姓也能用得上。

正是在他的号召中，掀开了19世纪英国工艺美术运动的新篇章，在设计与实用，设计与人民中不断探索新的风格和出路，并推动了新艺术运动。也是在他的反思中，使更多的设计师开始逐渐接受工业化带来的设计变革。之后的德国包豪斯完善了莫里斯的不足之处，工业化与机械化生产成为现代设计赖以生存的基础。
莫里斯作为英国工艺美术运动的转折点，留给世界的遗产无疑是丰厚的，是它证明了好设计，可以为商品带来好利润，让商家们开始聘请好的设计师来工厂参与制造。而他热情洋溢的对于艺术的社会主义幻想，更是成为现代设计运动中的一面精神旗帜。
（参考和摘抄来自于各种资料和视频）