当我们谈起现代设计的起源,必然要提到被设计界称为现代设计之父的威廉 莫里斯,他是19世纪英国工艺美术运动的发起者和奠基人。在家具,建筑,和织物图案以及平面设计等多个领域都取得了突出的成就,他是第一个将艺术融入产品生产,也是他第一个站出来提倡设计要为大众服务。
威廉 莫里斯的设计思想的现代化,主要表现:
1、将约翰拉斯金的思想付诸于实践。
在200年前,莫里斯开设了第一家设计事务所,他就率先提出了“美与技术结合”的设计原则,他的公司里请的都是画家、艺术家。他拒绝纯艺术,强调设计必须要建立在实用的基础上,讲究简单、朴实无华、良好功能。在设计风格上,莫拒绝矫揉造作的维多利亚风格,繁琐的巴洛克风格,强调以中世纪哥特风格以及自然主义为三大设计核心。并且主张建立行业协会,保持民族民俗与高品位的设计。随着公司的日益壮大,莫里斯更是把合伙人的股份也买了下来,当起了独资老板,这也是世界上第一家由设计师来当老板的综合性公司。
2、强调艺术作品应该来源于人民。
莫里斯是英国早期社会主义的重要人物,他强调,艺术作品应该来源于人民,服务于人民,只有让劳动者享有尊严,才能生产出真正美的产品。他提出的设计两个基本原则分别是,(1)产品设计和建筑设计,是为千千万万的人服务的,而不是为少数人服务的活动,(2)设计工作必须是集体的活动,而不是个体的劳动。这两个原则都在后来的现代主义设计中得到了发扬光大。
除此之外,莫里斯本身也固有矛盾之处。
1、他强调手工艺,但需要大量人力的手工制造,恰恰是更昂贵的普通百姓根本负担不起,只有他厌恶的有钱人才用得上。
2、他发现自己设计的图案和产品被许多工厂抄袭,生产出了大量的山寨品,而这些山寨品又大量的出现在了普通英国百姓的家中,恰恰是他厌恶的机械化大生产降低了成本,让普通老百姓也能用得上。
正是在他的号召中,掀开了19世纪英国工艺美术运动的新篇章,在设计与实用,设计与人民中不断探索新的风格和出路,并推动了新艺术运动。也是在他的反思中,使更多的设计师开始逐渐接受工业化带来的设计变革。之后的德国包豪斯完善了莫里斯的不足之处,工业化与机械化生产成为现代设计赖以生存的基础。
莫里斯作为英国工艺美术运动的转折点,留给世界的遗产无疑是丰厚的,是它证明了好设计,可以为商品带来好利润,让商家们开始聘请好的设计师来工厂参与制造。而他热情洋溢的对于艺术的社会主义幻想,更是成为现代设计运动中的一面精神旗帜。
(参考和摘抄来自于各种资料和视频)