工业美术运动的先进性与局限性
工艺美术运动是19世纪后期在英国发生并发展的一种设计风格，他们是在过分装饰矫揉造作的维多利亚风格蔓延和知识分子部分精英队工业化来临的恐惧甚至恐慌的两重前提之下的一场设计运动，这一场运动的理论倡导者的约翰拉斯金，而实践倡导者的威廉莫里斯，虽然他们在思想上存在一些问题，但是在他们所处的时代，这种设计先驱能够使用哥特式风格作为一个重要参考，以及自然主义的装饰动机，这是非常重要的。同时他们也是第一场真正的设计运动，我们需要理性的看待这一场运动。
工业美术运动是优点：
首先，他们对矫揉造作的维多利亚风格的反对。对当时社会中存在的过分装饰的风格的反对，这些设计先驱能够把哥特式风格作为一个主要参考来源以及使用自然的装饰动机，创造出与历史上所有设计运动都大相径庭的设计运动出来，同时也为后来的设计运动提供新的尝试典范，他们主张设计是为千千万万人服务的，而不是为少数权贵的活动；设计必须是集体活动，而不是个体劳动，这两个原则对后面的设计运动也产生深远的影响。
传统工艺的保护。这些设计先驱强调手工艺的重要，强调中世纪行会精神的重要，主张恢复中世纪的兄弟行会精神，这些都使传统工艺能够保存完好，对现代设计都很有参考意义的。
思想上的进步，强调设计为大众服务的民主化特征，反对精英主义设计。他们主张设计是为千千万万人服务的，而不是为少数权贵的活动；设计必须是集体活动，而不是个体劳动，这两个原则对后面的设计运动也产生深远的影响。
现代设计的发展也起到非常大的促进作用。英国的工业美术运动直接影响到美国的工业美术运动，对下一代平面设计家和插画画家产生较大的影响；同时也让欧洲掀起一场规模更加宏大、影响更加广泛、试验程度更加深刻的新艺术运动。
工业美术运动是局限性：
首先，在于他们对工业化，机械化的否定。从意识形态上来讲，他们的消极的，也是没有出路的，他们工业化的反对，对机械化的否定，都是他们不可能成为引领时代潮流的主流风格。注定只是他们的一个乌托邦幻想而已。
对形式的过分追求，对装饰的强调，还有强调自然的装饰动机，这些都增加产品的费用，使这些产品不可能成为平民百姓所享有，成为象牙塔的产品，也和他们强调的民主化特征相背离的，也只是知识分子的一厢情愿的理想主义结晶而已。