简述题：装饰艺术运动和后现代主义的区别
装饰艺术运动是20世纪20-30年代在法国、英国和美国兴起的一场设计运动，其主要目的是通过追求华美的装饰，以满足人们对于产品形式美感的需求；而后现代主义兴起于20世纪60年代末70年代初，在一定程度上参考了装饰艺术的设计动机，以装饰来向长期单调冷漠的现代主义和国际主义的挑战。
虽然装饰艺术运动和后现代主义都强调装饰，都是形式主义运动，但由于其历史时期和环境的不同，两者之间存在很大的差异：
1.装饰目的不同
装饰艺术运动是在大批量生产环境下，企图通过华美的装饰来满足人们对于产品形式美感的追求；而后现代主义的目的则是由于战后新生一代对于单调、冷漠的的现代主义和后现代主义的挑战，企图通过装饰来追求独特的个性。
2.装饰内涵不同
装饰艺术运动的装饰一般强调和补充功能主题，并以属于结构主体的面貌出现。例如鲁尔曼设计的桌子，虽然饰以鲨鱼皮等装饰，但其装饰还是服务于结构主体；但后现代主义中的装饰则与功能和结构的主题关系不大，甚至有些喧宾夺主，是装饰成为独立的手法和表现形式，例如，英国设计师艾伦·琼斯设计的椅子、帽架系列，直接采用了塑料的人体模特，以产品功能结构完全无关，给人以强烈的视觉冲击。
3.面对的市场主体不同
装饰艺术运动秉承了以法国为中心的欧美国家长期以来的设计传统立场，强调为上层阶级服务，其对象是资产阶级；而后现代主义则以开放的思想面向不同文化的群体与层面，无论是建筑设计、产品设计还是服装设计，都一定程度上受到后现代思想的影响，开始探索与现代主义和国际主义不同的设计风格，彰显一代人群的对于设计风格的追求；例如服装设计师匡威·玛特的超短裙、马克穆多的“用毕即弃”的椅子等，并没有强调为那个阶层服务。
装饰艺术运动和新艺术运动本质上都是形式主义运动，都是设计师对装饰的探索，虽然两者最后都以衰退告终 ，但其影响深远，为现代设计的发展增添了风采，也为当今的设计提供了借鉴意义。