中外设计史练习题（测试一） — 127 地大（武汉） 2098的回答

22：1310月19日周四 包77% > 小 良渚玉器 (名词解释) 良渚玉器是指在新石器时代晚期，在长江下游，发现的以精湛的制玉工艺为主的良渚文化。良渚玉器的特 点有：在主题纹饰上，以神人兽面纹为主要题材，神人面的神态、气势，使主题纹饰充满了创造力和内在 的精神统摄力；在艺术形式上，良渚玉器造型对称端庄，具有对称美；在表现技法上，其琢纹的方法有阴 刻、浅浮雕、透雕。良渚玉器反映并构建了良渚文化的精神领域，即礼玉的体系：圭、壁、琮、璜、璋 等。良渚玉器数量繁多、种类丰富、工艺卓越、纹饰精美，是中国史前文化最绚丽的瑰宝之一，对后世的 玉器设计产生了重要的影响。 22：1310月19日周四 包77% A0 小 张行 (名词解释) 张仃是中国著名的书画家、漫画家，被称为20世纪中国的“大美术家”，20世纪中国美术的“立交桥”。他 的创作涉及极广，善于驾驭多种绘画形式，如漫画、壁画、邮票设计、年画等，后期创作多以焦墨作山 水，倚重传统笔法，吸取民间艺术养分和西方现代艺术精华。以笔墨的诗性，多元的多元的形式和语言之 美，激活了民族文化的根脉，开创了中国山水画的崭新风格。他曾参与国徽设计、新中国开国大典设计， 代表作品有《车站》、 《公鸡》。 22：1310月19日周四 000 包77% > AO 8 O 二、技术与艺术相结合 宋代设计的器物作品比例尺度恰当，使人感到减一分则短，增一分则长。宋代器物设计对结构比例的精准 把握对当代中国设计仍有很大启发，现代设计应在设计中合理运用人体工程学的科学理念，使设计产品符 合人的使用习惯，其中起来更加舒适。利用科学技术，将技术与艺术结合起来，创造出不仅在造型语言上 符合形式美，而且更加以人为本，满足人们使用需求的产品出来。 三、天人合一的设计思想 宋代文学艺术寄情于山水，钟情于自然，在织物作品与书画诗词中常常体现出花鸟鱼虫，自然山水之美。 现代设计应学习宋代文学艺术上高雅的审美情趣与天人合一的设计思想，在商业设计趋于流行的今天重新 审视设计发展与自然的关系，将钟情自然，天人合一的设计理念融合到设计之中去。顺应自然，提倡绿色 设计，可持续设计，在设计中更多地运用自然材料，还原物的本质特征，提升当代人的审美情趣和与自然 和谐共处的生活态度。 总结来说，宋代之所以是我国古代艺术文化的高峰，与经济繁荣、儒家文化的影响、文化交流与创新等因 素密不可分。对于现代设计，可以从宋代的艺术文化中汲取创新的启示，注重传统文化的传承、打破创新 的界限，追求更加适合本国的设计理念与审美追求。 22：1310月19日周四 包77% A0 小 琼斯 (名词解释) 英国著名建筑师和设计师，现代设计理论先驱，最大成就是对装饰设计理论与实践的研究。主张功能主 义，强调任何合适目的的形式都是美的；认为真正的艺术存在于理念化而非拷贝自然形式；主张美的实质 是种平静的感觉。琼斯认为，我们应该摆脱一切学来的东西和一切人造的东西，回到自然本能的状态再加 以发展，人不应该模仿自然，而是要模仿自然法则。其代表作《装饰的基本法则》整理研究了各种装饰纹 样，为装饰设计理论做出了重要贡献。 22：1310月19日周四 包77% 5 A0 0 0 宋代瓷器的艺术特征与时代特色 宋代瓷器是中国工艺美术中最为杰出的一个品种，宋代是我国陶瓷发展的鼎盛时期，是“瓷的时代”，打 破了唐代“南青北白”的发展局面，发展出五大官窑及五大民窑。在此期间，陶瓷品种及釉色增多，除了 原有的青瓷、白瓷外，还创造了彩瓷、花釉瓷。宋瓷的装饰手法多样，有刻花、划花、印花、绘花，其艺 术特征受时代影响分为以下几点： 一、形神兼备的造型语言 宋人擅长抽象化表现，造型设计讲究线形变化。由于宋代尚理，追求“存天理，灭人欲”的核心思想，故 设计的瓷器作品比例尺度恰当，使人感到减一分则短，增一分则长。器型上追求细腻微妙的变化，体现出 优雅秀美、轻盈洒脱的设计风格和神形兼备的造型风采，充分显示了瓷器的艺术魅力。如梅瓶、玉春瓶在 功能上实用合理，在造型上简洁流畅。 二、冰肌玉骨的装饰情趣 宋代在政治上采用“重文抑武”的政策，导致宋人在审美情趣上喜爱琴棋书画与清新自然的风格。在瓷器 的装饰题材上表现为，多运用折枝花与花鸟鱼虫等作装饰花纹，纹样清新秀丽，线条流畅，几何纹很少， 体现了清新典雅的艺术特色。 三、简洁淡雅的设计风格 宋代的工艺美术整体具有典雅、平易的艺术风格，少有繁缛的装饰。宋代瓷器的总体风格也是灵巧秀美、 简洁流畅，艺术格调高雅，给人一种清淡之美。 总之，宋代瓷器收到政治经济与文化各个方面的影响，官方瓷器与民间瓷器协调发展、共同繁荣，一同推 进了瓷器工艺的迅速发展，使宋代成为当之无愧的“瓷的时代”。 22：1310月19日周四 口口口 包77% 宋代为什么是我国古代艺术文化的高峰? 对我国现代的设计有什 么启示? 宋代艺术文化高度发展，是我国陶瓷发展的鼎盛时期，被称为“瓷的时代”，打破了唐代“南青北白”的发 展局面，发展出五大官窑及五大民窑。宋代除了在瓷器烧制上有很大成就，在丝织、建筑和诗词书画上都 取得了巨大的成就。宋代能够在艺术文化上取得辉煌成就的原因主要有以下几点： 继承与创新：宋代艺术在吸收前代文化的基础上，大胆创新，形成了独特的风格。例如，审美上，注重神 形兼备的造型语言与简洁淡雅的装饰风格；绘画上注重写意、重视工笔细致；文学上推崇婉约细腻的词 章；建筑上注重精细的细节和室内布置等。 儒家文化主导：宋代以儒家为主导思想，注重文人雅士的学问修养和人文关怀，这种精神在当时艺术创作 中体现得尤为突出。这种人文主义的价值观为宋代文学艺术发展提供了肥沃的土壤，影响着宋代文化艺术 的方方面面。 社会稳定和相对安定的时期：宋代相对和平安定，社会经济相对繁荣，文化艺术得到了较好的发展环境。 许多有才华的文人艺术家可以有更多的时间和精力从事文化艺术创作，推动了艺术的繁荣。 对于现代设计，宋代的艺术文化可以给予一些启示： 一、神形兼备的造型语言 宋人擅长抽象化表现，造型设计讲究线形变化，器型上追求细腻微妙的变化，体现出优雅秀美、轻盈洒脱 的设计风格和神形兼备的造型风采，充分显示了宋代器物的艺术魅力。对于现代的设计，应学习宋代适宜 节制的造型语言，设计不仅符合审美需求，更要注重产品本身的内在精神，追求产品内在精神的和谐统一 与完整，达到“神形兼备”的设计效果。 二、技术与艺术相结合 宋代设计的器物作品比例尺度恰当，使人感到减一分则短，增一分则长。宋代器物设计对结构比例的精准