论述题：结合自身专业方向与相关案例，论述设计在文化传承与传播中的作用。 — 曹凯的回答

在信息交流日益全球化的今天，文化传承与传播的重要性日益凸显。设计作为一种创造性活动，其近可挖掘优秀传统文化基因融入现代产品，远可帮助中华民族文化走出国门、面向世界，其作用已不言而喻。

一、造型美——提取传统元素

通过设计，传统文化中的纹样可以通过解构、再造等艺术手段在现代产品设计上实现其第二春。凭借考古技术的发展，愈来愈多先民的艺术成果重见天日；不同民族文化在这片华夏大地上共同繁衍生息，诞生了取之不尽的艺术形式与表号纹样。早在石器时代，陶器上便绘刻有神秘抽象的图案引起当代人们无限的兴趣，更勿论后来钧窑瓷上绚丽多彩的（20min）窑变图案，这一切都可以成为现代设计的素材库，不仅局限于博物馆文创的外观设计，包括南京博物院在内的许多手机app或互联网网站设计都通过提取古典纹样或色彩，保证了良好的视觉效果，为品牌加分的同时“代言”了传统艺术，许多人因此了解到了熠熠生辉的中国艺术文化。由此可见，现代设计在传承传播文化历史上，有着不可代替且受大众欢迎的地位。

二、意匠美——传承工艺手法

除了上述有关装饰形式的再利用方面的探索，现代设计同样能以巧妙的方式，融合进巧工技艺。竹编柜、鲁班锁，这些饱藏先民智慧的工艺作品以无声的言语讲述一段段文化记忆。随着工业生产效率和技术的进一步提高，在工厂中批量生产过往看似只能由手工生产的物件，已变得可能。以产品设计为例，过往在服装、织品上运用葡萄盘扣可能性并不大，成本高，生产周期长，良品率低导致众多设计师与厂家望而却步。生产工艺提高后，国潮品牌设计师们大胆创新，将这有千百余载历史的“古代纽扣”系在了现代设计与古典工艺连接的桥梁。在走出国门时，这些产品就是无字的名片，仅以精巧的构思打动外国友人，让更多国家的人欣赏到中华文明的意匠美。

三、文化美——传达文化故事

中华文化不止有五千年的底蕴，新中国之后我国的“发展神话”及一系列创举也是我国独特的文化名片，向世界展示了中国精神——立足过去，守正创新，走向未来。设计在传播中国精神的过程中起到了不可替代的作用。没有新中国工程师与工业设计师的共同探索，中国高铁就不可能以美观优雅的造型疾驰在中国大地之上；没有设计先驱的探索，就没有（30min）内涵丰富，观感和谐的一众校徽设计。时至今日，由鲁迅先生所设计的北京大学校徽仍在沿用，诉说百年校史。传达的不仅是学校的文化，更是中国的文化，无形间凝聚了学生的文化认同感、归属感。良好的设计以文化为料，滋润使用者的心田。

四、结语

设计想要准确传达文化概念，设计师本身的文化素养和修养很重要。当前国际环境下，中国文化的影响力仍有较大提升空间，中国设计若患上讲述不出自身文化的“失语症”，中华文化也会面临被消解的风险。

文化底蕴是一国兴盛发展的根脉、魂脉，从仰韶文化神秘多彩的动物纹饰，再到当今中国高铁的剪影逐渐成为“中国速度”的名片，从古至今设计都在鼎力支持文化的传承与传播，这点在其他国家也是如此：原本只是被当作废纸包裹瓷器而远渡重洋的日本浮世绘，哪成想独特的画面排布设计打动了法国收藏家的心弦，买椟还珠般的将浮世绘装裱学习，直接影响了后来的新艺术运动。作为中国当代设计从业者的我们，唯有多走出国门，多充实传统设计历史相关的知识，心怀面向世界的雄心，内外兼修，中华文化才能通过设计这一途径，切实有效的传承与传播下去。