现代主义设计起源于二十世纪初,是对工业化时代和大规模生产的一种回应。它崇尚理性主义、功能主义,倡导简洁、实用的设计,为大众服务的设计理念。现代主义设计运动在建筑、家具、工业产品等诸多领域均有体现,通过使用新材料和新技术来强调机械时代的美学。
而后现代主义设计兴起于二十世纪六十年代,旨在反抗现代主义纯而又纯的方法论。其崇尚文脉主义、引喻主义、装饰主义,主张产品色彩鲜艳,形式打破常规,以此来表现其个性化,满足人们的精神需求。
在现代主义设计到后现代主义设计的发展过程中,格罗皮乌斯、密斯·凡德罗、文丘里三位设计大师的设计思想起到重要推动作用。
(1)格罗皮乌斯—艺术与技术的新统一
格罗皮乌斯见证了包豪斯以前“为艺术而艺术”的主流设计观带来艺术脱离社会现实和大众生活的弊端。而在工艺美术运动中,他又目睹了莫里斯、威尔德等工艺美术运动和新艺术运动的设计师们,通过打破艺术与手工艺的界限来实现高高在上的艺术走入大众生活,服务于广大人民的设计实践,继承了拉斯金和莫里斯的思想—设计不仅是个人审美情趣问题,更是与人息息相关的社会问题。同时他也意识到工业化能够带来批量生产、压低市场价格,让更多人民能够满足生活需要的益处。于是他从现实世界出发,提出“艺术与技术的新统一”,让艺术、手工艺和工业紧密结合,并设立包豪斯学校,用设计教育影响德国工业,进而改变设计为少数权贵服务的社会现状,促进着现代主义设计理性、功能性、为大众生活设计的发展。
(2)密斯·凡德罗—less is more
在二十世纪三十年代,现代大工业生产方式被越来越多的人接受,“为大众生活而设计”也已在设计师范围内深入人心。为追求新的工业时代的表现形式,密斯在设计中强调造型的简洁、几何化,并提出“less is more”。他否认巴洛克、洛可可等装饰冗杂的风格,认为那是空洞的形式感,并不能满足大众的生活需求,真正的形式是以真正的生活为前提的。在带有这种社会主义与民主特色的思想下,密斯尊重理性主义与现实主义,在他看来,“less is more”本身已在满足功能要求的同时形成一种自然而然的形式美,无需再附加繁杂的装饰影响使用。在现代设计的发展过程中,以“less is more”为基础的国际主义设计在满足人的物质需求同时,也使整个世界呈现出千篇一律的景象。
(3)文丘里—less is bored
针对这种“为风格而风格”的“国际主义”形式追求所存在的问题,许多学者和设计师开始意识到设计的民族性和情感化特征。使得设计师们跨入一个新的设计领域,从“功能主义”为核心思想,外表形式上不再遵从现代主义的形式统一,而转向为一种夸张、文脉、装饰为一体的后现代主义设计。以文丘里为代表的设计思想—less is bored逐步取代密斯的“less is more”,使得后现代主义设计呈现一种多元化发展趋势。后现代主义的设计师们以对几何形体的解构重组、色彩鲜艳的搭配、历史风格的吸收利用来满足个性化的表达,应付新的社会需求。
总的来说,现代主义到后现代主义的发展过程中,设计思想经历了从追求简洁、功能性到强调多样性、个性化和社会文化的转变。这一过程不仅体现着设计师们对设计本质的不断探索,也体现了社会文化背景的变化对设计领域的影响。