设计是建立在一个民族、一个国家文化之根上面的，而文化之根，实际上就是生活。设计本身不是目的，而是工具，是方法。设计的目的是为了适应和满足我们大众日常生活的需求，设计的创造实际上就是文化的创造，设计自信的力量就在于我们的文化自信。所以设计反映着文化，同时社会以及文化的发展，赋予了设计的一种责任，一种文化的责任，一种文化的担当。

       文化给予设计以历史养分。文化是设计的创作源泉，为设计师提供了丰富的思想来源和灵感，每个民族的文化都有其独特的历史背景、价值符号、美学偏好，这些文化元素为设计师塑造了不同的设计风格和形式表现，也在设计中注入了文化情感和历史意义。

       文化赋予设计以文化的责任。“求木之长者，必固其根本；欲流之远者，必浚其泉源”，中华优秀传统文化是中华民族的精神命脉，也是我们在世界文化激荡中站稳脚跟的坚实根基。随着信息技术的繁荣发展，文化全球化的环境下，某些强势文化正在形成对本土文化的覆盖和威胁，世界文化统一性的趋向使得本土文化逐渐迷失。因此，作为国家文化的重要组成部分，设计肩负着文化自信的责任与担当，设计界应抱以全面的眼光审视研究中国文化；以开放的眼光在深入理解西方文化基础上，捕捉将中国文化传播到国际的最佳形式和渠道；以发展的眼光将中国传统的文化形式放在当代文化语境下再创作。

       设计是文化表达的载体。设计通过具体的产品、建筑、视觉形象等，将抽象的文化变得可见、可触、可感，成为传播和传承文化的重要载体，也反映着时代精神，从工业革命后的 包豪斯风格 到今天的交互设计 ，都反映了当时社会的技术水平、价值取向和生活方式。

       设计创新和拓展着文化。科技的发展，丰富了设计手段和形式，设计师能通过对传统文化元素的重新解读和再创造，使其符合现代审美和功能需求，让古老文化焕发新生。

例如数字敦煌项目，旨在通过现代数字技术对敦煌石窟艺术进行全面的数字化保护和展示。数字敦煌用高精度的3D建模、虚拟现实(VR)、增强现实AR等技术，将这些艺术作品以数字化的方式永久保存，并向全球观众展示，观众能够在虚拟环境中沉浸式地体验敦煌艺术，还能够通过动画和动态效果，重现历史场景和宗教仪式。这种新技术、新设计，让传统文化不再只存在于博物馆，而是让它活在当下，走向未来。

       设计与文化始终相辅相成，相聚相依，我们应把握好设计与文化的关系，通过设计发扬传统文化，用设计讲好中国故事。