简述题：简述美国商业性设计的形成和发展 — 66-江大-周泓敏的回答

第一部分，概括美国商业性设计定义及特点，简单介绍商业性设计形成和发展的几个时期和转变过程。
第二部分，详细阐述美国商业性设计形成和发展几个阶段，从政治文化背景灯角度分析起因，特点，举例代表人物和产品。
第三部分，总结四个时期商业性设计的变化发展。

美国商业性设计是从20世纪30年代开始逐渐由现代设计形成的以市场为主导，改变形式追求商业利益的形式设计。其主要形成和发展共有四个阶段：工艺美术运动时期，装饰艺术运动时期，美国职业设计师的出现，丰裕社会和优良设计。

美国商业性设计最初可追溯于工艺美术运动时期。在19世纪70年代，英国率先开启工艺美术运动，由此给设计带来了工业化思想和现代主义设计的雏形。美国则受到英国工艺美术运动影响，兴起了芝加哥运动风潮。美国的芝加哥运动是以建筑设计为主，发展功能性和理性主义的初期现代主义设计运动。其代表人物路易斯·沙利文提出“形式追求功能”的口号，主张设计丢弃传统繁琐装饰，追求产品本身功能和结构特性。这种设计特点将美国设计向现代化工业推进，为后期美国能在现代设计的基础上发展商业性设计奠定了实践基础。
美国商业性设计形成于装饰艺术运动时期。在20世纪30年代，法国比利时等欧洲国家流行的装饰艺术，将现代机械化和自然主义装饰风格结合并传播到世界各国。美国吸收了装饰艺术运动特点，结合本国情况发展出好莱坞风格和流线型风格。1930年前后，美国经历金融危机，社会动荡人心惶惶情绪低迷，国家想借用电影业制造的梦幻泡影振奋人心，以鼓励人民能刺激商业购买欲望。好莱坞风格就是美国电影业的最佳写照，凭借埃及风格和原始风格的华丽唯美形式，例如爵士等新风格来增加商业利益，这是这一时期设计的最大特点；同时期，美国在汽车和家居产品等行业的外形设计逐渐也发展出流线型风格。其设计以“水滴”型曲线为主，将产品赋予速度和未来感，通过外形的不断更换用新鲜感来实现商业性设计。
美国商业性设计发展于职业设计师的出现。美国产生了世界上第一个职业工业设计师，这使工业设计独立于手工艺或纯美术行业，设计与生产正式分离，开始与商业和市场接轨。美国设计的四大元老：沃尔特·格提、雷蒙·罗维、诺尔曼·贝尔盖茨、亨利·德雷夫斯，将职业化商业化设计进一步发展到世界各国。20世纪50年代，通用汽车设计师哈利·厄尔提出“有计划废止制”，其设计方法是利用产品的使用功能、形式等特性有计划的快速更替淘汰以符合商业市场的流通性和快消性。借用功能型、款式型、质量型废止制度成功调动了美国商业市场的积极性，这一措施给后世商业设计带来了实验性启发。
美国商业性设计转折于丰裕社会和优良设计时期。也是在20世纪50年代左右，美国和英国为了重新发扬高品质的设计，主张好的设计是一种美学爱好，开始逐渐反对商业性设计。由此美国商业性设计开始不再成为主流化发展，多元化设计模式也向全球席卷。有沙里宁和伊姆斯夫妇等代表人物，分别设计的郁金香椅和伊姆斯椅都是在功能主义的基础上，进一步对质量和人性化上作出设计思考。

总而言之，美国商业性设计是形式第一、功能第二，以市场的经济增长为主刺激美国商业发展的形式设计。芝加哥运动，好莱坞和流线型风格以及出现的第一批职业设计师都是在美国自身形成和发展出来的，后期的优良设计也是美国受到欧洲等国家的有机功能主义影响，产生了多元化的商业性设计。美国的商业性设计虽然有效的调动了市场的经济发展，但在资源使用方面上十分浪费，也污染了设计质量的环境。关于美国的商业性发展情况需要辩证的考虑它，既要吸取其中的优良设计方向和管理，又要考虑到设计背后带来的问题和未来的变化发展。