装饰艺术运动是兴起于20世纪20年代，退潮于30年代的大萧条，是20世纪里延续时间比较长的一次设计运动。其名称来自1925年在巴黎举办的国际现代装饰和工业艺术展。
装饰艺术运动在很大程度上依然是传统的装饰运动与强调为大众服务，大批量生产的现代设计相区别。这次艺术运动的风格追求华丽的装饰，以满足人们对产品的形式美感的需求，但其性质仍是一场形式主义的运动，是一场承上启下，具有国际性的设计运动，其风格首先表现在法国的奢侈品上，随后波及建筑装饰，室内设计等领域。装饰艺术的最终目标是通过艺术家们掌握的手工艺和设计，以适应批量生产的需求来结束艺术与工业之间旧有的冲突，以及艺术家和手工艺人之间旧有的势力差别。
而后现代主义设计兴起于20世纪60年代末70年代初，是后工业社会，信息社会的产物。他发端于建筑设计并影响到其它设计领域，在设计宗旨，风格等方面向现代主义设计提出挑战。20世纪60年代，西方进入丰裕社会时代，人们的消费观念从讲究结实耐用转向求新求异。现代主义设计风格长期以单调，沉闷，冷漠的形式充斥城市，使人们渴望出现变化。随着经济发展，形式单调的产品已不能适应多元化市场的需求和商业竞争，后现代主义设计遂应运而生。
装饰艺术运动的设计特点简洁的几何外形，强烈的装饰性，拥有独特的色彩系统，在材料的选择上黑檀木斑马木皮革丝绸青铜等都是他们的首选材料，并时常采用鲨鱼皮象牙黄金等贵重材料加以点缀强化奢侈性感氛围。创新材料的塑料在装饰晕装饰艺术运动中被广泛的应用。
后现代主义设计也重视装饰，不过后现代主义设计具有典型的娱乐性以及处理装饰细节的含糊性。娱乐特点是后现代主义非常典型的特征，大部分后现代主义的设计作品都具有戏谑，调侃的色彩然。

装饰艺术运动，新艺术运动和现代主义之间的区别和联系
区别：
1.新艺术运动反对工业化，提倡手工艺，装饰艺术运动以及现代主义都肯定了机械化生产
2.新艺术运动强调自然风格装饰，装饰艺术运动也强调装饰，现代主义否定装饰。
3.新艺术运动以及装饰艺术运动本质上是为了富裕的上层阶级服务。现代主义运动强调为大众服务
联系
三种运动都促进了设计的发展，带来很大的影响。

乌尔姆学院的影响十分广泛，但是我培养了大批设计人才，在工作中取得了显著的经济效益，促进了乌尔姆设计方法的普及与实施其成果就是前联邦德国的设计有了合理的、统一的表现，他真实的反映了德国发达的技术文化。批评的意识在实践中已不存在了。乌尔姆学院与德国博朗股份公司的合作是设计直接服务于工业的典范。这种合作产生了丰硕的成果，使博朗的设计，至今仍被看成是优良产品造型的代表和德国文化的成就之一。

简述柯布西耶的新建筑五要素，并简述其对现代建筑的影响。
五要素
底层架空；屋顶花园；自由平面；自由立面；横向长窗
代表作 萨伏伊别墅
柯布西耶是现代设计的奠基人之一，他主张用机器的理想精神创造一种满足人类实用要求、功能完美的“居住机器”，大力提倡工业化的建筑体系。他形成了机器美学，在设计中追求机器造型中的简洁、秩序和几何形态，以及机器本身所体现出来的理性和逻辑性，已产生一种标准化的、纯而又纯的模式。其视觉表现一般是以简单立方体及其变化为基础的强调直线，空间，比例，体积等要素，并撇弃一切附加的装饰。

新艺术运动与工艺美术的异同
新艺术运动是一次承上启下的设计运动，他继承了英国工艺美术运动思想和设计探索，希望在娇柔造作泛滥时期在工业化风格出现时期，重新以自然主义风格的先河，复兴优良传统。
相同点
1.都受到了东方，尤其日本的装饰风格影响
2.都反对维多利亚风格以及其他装饰矫揉造作的风格
3.反对工业化，反对机械，提倡手工艺
4.都从自然中提取装饰元素
不同点
工艺美术运动强调回到中世纪，运用哥特风格。新艺术运动则舍弃了一切传统风格，在装饰上突出曲线以及有机形态

简述有机建筑六原则草原风格
莱特吸收和发展了沙利文“形式追求功能”的思想，提出了有机建筑六原则和引领草原小屋风格。
有机建筑六原则是:
(1)简练应该是检验设计的标准
(2)建筑风格应该多种多样，好像人类一样
(3)建筑与它的环境相协调
(4)建筑色彩应该与它的环境保持一致，也就是从环境中提取色彩因素
(5)建筑材料本质的表达
(6)建筑精神中的统一性和完整性
赖特的有机建筑并不是一成不变的，而是充满灵性的。
草原小屋的风格：特点是低矮、宽阔的倾斜屋顶，开放的室内，强调水平线的效果；在建材上主要使用石头、木材、黏土等就地取材的天然材料，与环境非常协调。

19世纪下半叶，在工业化发展的特定环境下，一小批英美建筑家和艺术家认为工业化、都市化给应用艺术，以及整个社会都带来了灾难性的负面影响，主张重新发扬工业化之前的中世纪，英国社会的精神。这场具有实验性质的“工艺美术”运动，就是在普金和拉斯基金等人的思想影响下，为了抵制工业化对传统建筑传统、手工艺的威胁，复兴哥特风格为中心的中世纪手工艺风气，通过建筑和产品设计体现出民主思想而发起的。
进步性
将应用艺术提高到艺术的境界，将手工艺工匠提升到艺术家的地位。
提倡提高生活用品的设计标准，为广大民众的设计。
主张设计的真实、诚挚，形式与功能的统一，在设计装饰上要师承自然，装饰上反对矫揉造作的维多利亚风格。
局限性
反对机器美学，认定机械化生产是设计上的负面因素。
主张在设计上回溯中世纪的传统，具有空想社会主义性质。
虽然倡导上为大多数人设计的在具体设计时却往往为服务的中产阶级服务。

随着生产力的发展，工业革命到来。大工业批量化生产与之诞生，设计也来到了现代设计。现代设计运动逐步经历了工艺美术运动，新艺术运动，装饰艺术运动，现代主义设计运动，后现代主义设计运动的历程。
现代设计的形成原因有
1.工业化生产，使艺术与技术的结合，设计者逐渐注重功能与形式的结合。艺术家和手工艺者结合形成设计师。
2.社会财富的增加，人们的物质需求增长，审美和功能的需求增大。促使大量人从事设计行业。

工业革命是资本主义生产从手工艺阶段向机器大生产阶段的过渡。它引起了深刻的经济、社会、艺术大变革。同时对设计产生了深远的影响。
积极影响
新的机器的出现取代了手工劳动，大大的提高了生产效率。社会逐渐富裕，促使人们的对美的物品的需求增加。艺术与技术逐渐结合，致使实用美术或者工业设计的出现以及发展。
消极影响
工业革命与之带来的大工业化机械生产，在工业革命的早期，工业产品粗制滥造，批量化的生产致使所有产品相同，工业化生产也导致了传统手工艺的逐渐消失。

国外设计理论界对“设计”比较一致的解释是：给一个事物、一个系统制定演绎基础的计划过程就是设计。
设计也是一种对限度的管理。一种是可以协商的限度，一种是不能协商的限度。设计程序的第一步就是界定限度，满足不可协商限度，优化可协商限度。
国际工业设计协会大会的界定是，设计是一种创造性的行为，其目的是要让产品在包括制作和使用的整个过程里，以及所处的应用系统中，都具有一种全面的质量。因此，设计是创造性地令科学技术人性化的核心元素，以及进行文化和经济交流的关键因素。