在远古时代，人类的生存环境相对严峻，往往遭受自然灾害和野兽袭击，人类为了保护自己并且生存下去，便通过设计物品来保护自己，从而使设计成了生死攸关的问题，生存设计便开始出现。
生存设计是早期人类在受到威胁的情况下，为了保护生命安全，由生存愿望的能力而产生的设计。生存设计在设计制作与标准上较为简单，但其功能和质量决定了设计者与使用者的生死，所以，其设计的质量非常高，也往往都是成功的设计。如：格陵兰所用的兽皮筏，澳洲土著的"飞去来器"。

工业3.0是指电子信息化时代，即广泛应用电子与信息技术，使制造过程自动化控制程度进一步大幅度提高。从20世纪70年代开始并一直延续至现在。

工业3.0相对于2.0发生了更加巨大的变化。第三次革命不再局限于简单机械，原子能，航天技术，电子计算机，人工材料，遗传工程等具有高度科技含量的产品和技术得到了日益精进的发展。

在工业3.0中，以互联网为信息技术的发展和应用几乎把地球上的每个人都联系了起来。工业中的生产出现了各种各样的机器人，以往那些高危，复杂，枯燥的工序都可以使用机器人代替，并且得到了更大的经济效益。人类在这个时代的"野心"不再局限于放眼所及的地球，而是星辰大海，并且在航天技术的高速发展下得到了实现。

中国制造2025，是将制造业摆在国家发展的主要战略线之上。制造业是国民经济的主体，是立国之本 兴国之器，强国之基。制造业的推动与发展能带动国民经济的进步与繁荣，同时能提升综合国力，保障国家安全，是一条具有光明特征的伟大之路。

在互联网大数据5G时代，人们的生活发生了较以前翻天覆地的变化。制造业的发展在其中起到了不可估量的作用，正是因为制造业的迅速发展，才使得能在"人造物"这一本质概念下有了不断创新的思维与制造方法。

设计目的的人文性，在中国制造的环节中也表现的十分关键，工业设计是一门研究人与环境之间关系的学科，设计的源泉是人在设计，设计的目的也是为人而设计，人类在适应客观规律的前提下，有意识的进行创造性活动，使人与设计与物的关系在人格化过程，物化过程，目的现实化过程得以真正的体现。这就相当于制造业的产生和最终归宿，人是目的，物是手段，一切的制造都是为人而服务的，所以这也是个人文性问题。

英国著名美术理论家、教育家，英国“工艺美术运动”的莫基人。他对中世纪的社会和艺术非常崇拜，对于“水晶宫博览会”中毫无节制的过度设计甚为反感。但是他将粗制滥造的原因归罪于机械化批量生产，因而竭力指责工业及其产品。他的思想基本上是基于对手工艺文化的怀旧感和对机器的否定，而不是基于大机器生产去认识和改善现有的设计面貌。反对工业化的同时，拉斯金为建筑和产品设计提出了若干准则:美与技术相结合，师承自然，从自然中汲取设计的灵感和源泉而不是盲目地抄袭旧有的样式;使用传统的自然材料，反对使用钢铁、玻璃等工业材料;忠实于材料本身的特点、反映材料的真实质感;强调设计为大众服务，反对精英主义设计。

浪漫主义是18世纪下半叶至19世纪上半叶活跃于欧洲艺术领域中的另一主要艺术思潮，在设计上也有一定的反映。浪漫主义始源于工业革命后的英国，一开始就带有反抗资本主义制度与大工业生产的情绪，它回避现实，向往中世纪的世界观，崇尚传统的文化艺术。浪漫主义在要求发扬个性自由，提倡自然天性的同时，用中世纪艺术的自然形式来对抗机器产品。浪漫主义追求非凡的趣味和异国情调，特别是东方的情调。由于浪漫主义反对工业化生产，也就无法解决工业条件下的设计问题，并且对后来反对机械化的英国工艺美术运动产生了深远影响。

工业设计是由美国艺术家约瑟夫西奈尔于1919年首次提出的。工业设计是指以工业产品为对象的造型设计，它有别于手工业产品或工艺美术品的设计。也可以说工业设计是将工业化赋予可能的，综合而有建设性的设计活动，突出的问题是工业化问题。
工业设计在1980年举行的第11次年会上公布的最新修订的工业设计定义是：就批量生产的产品而言，凭借训练，技术知识，经验及视觉感受而赋予材料，结构，形态，色彩，表面加工及装饰以新的品质和资格，叫做工业设计。
直到2015年国际设计组织WDO对工业设计有了新的定义，新的定义如下: 工业设计旨在引导创新、促发商业成功及提供更好质量的生活，是一种将策略性解决问题的过程应用于产品、系统、服务及体验的设计活动。它是一种跨学科的专业，将创新、技术、商业、研究及消费者紧密联系在一起，共同进行创造性活动、并将需解决的问题、提出的解决方案进行可视化，重新解构问题，并将其作为建立更好的产品、系统、服务、体验或商业网络的机会，提供新的价值以及竞争优势。工业设计是通过其输出物对社会、经济、环境及伦理方面问题的回应，旨在创造一个更好的世界。

答：水晶宫博览会是1851年在英国伦敦海德公园举办的19世纪最著名的设计展览，目的是为了炫耀英国工业的进步，同时也为了展示，对比各国在工业上的差距和不同的审美样式。展览馆是由钢铁和玻璃在公园里搭建而形成的，故被称为"水晶宫"。英国园艺家帕克斯顿第一次采用了玻璃和铁架结构，打破了传统建筑的格局，奠定了现代建筑的基础，这是一次在技术上的创新，同时在美学上也有着重要转折意义。"水晶宫"博览会的设计理念在设计界产生了一定的冲击作用，并在19世纪下半叶引发了工艺美术运动。这场博览会在设计改革人士中兴起了用以指导设计的分析新的美学原则的活动。