传统手工艺和现代设计融合的意义 现代设计是指在当今工业化、信息化的时代背景下所产生的设计活动，包括视觉传达、产 品设计、环境设计等，传统手工艺中国文化的重要组成部分，是民族文化、历史文化的沉淀， 历史上每一次设计的变革都是基于对传统的创新，以传统手工艺作为工艺技术的范本，现代 设计从中借鉴继而创新与发展，因此现代与传统一直以来都是开放共融的。 继承传统手工艺文化精神与艺术内涵，提高现代设计质量价值 传统手工艺蕴含着丰富的个体思想情感、艺术理念和审美趣味，对于我们今天的设计价值 性与情感化需求有借鉴意义。要使得中国设计屹立于世界之林，设计就必须具有独特的价值 性，换言之，民族精神的传承是提高现代产品竞争的关键。手工艺设计思想的精神追求一工 匠精神，不管是在手工艺时代，还是机械时代，亦或是数字时代的今天，其对设计精益求精、 一丝不苟、爱岗敬业精神都有指导意义。例如清代主持皇家建筑设计的“样式雷”家族，在两 百余年的传承中，秉承工匠精神，代代相传，一心只做一件事，为中国古代的建筑设计开创 新篇章。于现代设计而言，中国制造业所处环境态势紧迫，弘扬工匠精神有助于企业减少短 视行为，更加注重品牌、质量和自主创新，从而推动“中国制造”向“中国智造”转变。 传统手工艺设计与现代设计的融合，推动现代设计创新性发展 改革开放以来，我们进入到一个属于自己的现代设计时代，随着中西方的交流与碰撞，许 多设计者一味崇尚西方文化而忽视了本民族文化，导致大量设计缺少文化内涵，以至失去生 命力，没有国际竞争力。而传统手工艺的融入恰恰是解决这一问题的关键。将传统手工艺所 特的文化元素分析、重构、再创作，融入现代设计，赋予传统以现代审美价值，是现代设计 创新的一大途径。吉祥图案是我国劳动人民智慧的结晶，是一种艺术表现形式，也表达了人 们的对吉祥幸福的希冀，作为一种独具特色的文化符号，将其融入产品设计中，与现代人的 需求相结合，可以为产品注入新的活力，从而激起消费者购买欲望，不仅提高产品附加值， 而且促进了传统文化的传播。 未来的中国设计，应该是既有鲜明特色文化特征，又能在多元的世界环境下普遍适用的， 将传统手工艺融入现代设计，使设计更具文化内涵与民族特征，从而走出一条“和而不同” 的独特的中国设计之路。
