简述美国商业性设计的形成与发展
美国商业性设计的发展经历了四个阶段：工业美术运动时期、装饰艺术运动时期、第一代职业化设计师产生时期以及丰裕社会时期。
在工艺美术运动时期，美国芝加哥学派的代表人物路易斯•沙利文提出了“形式追随功能”的实用主义原则，力图摆脱折衷主义的影响，明确功能的主导地位。而在该时期，美国商业竞争激烈，市场竞争机制对美国设计的发展起到决定性作用，因此该学派的理念实质上体现为“形式追随市场”，拥有极强的商业性。这也奠定了美国商业性设计发展的基础。
到了装饰艺术运动时期，美国发展出了好莱坞风格。受到经济危机的影响，电影成为人们获取心理慰藉的方式之一，进而刺激了电影院设计的发展，好莱坞风格应运而生，该风格装饰夸张、色彩丰富，吸收了原始艺术、异域风格，代表性建筑有格鲁门剧院，该剧院体现出强烈的埃及风格。好莱坞风格本质上也是受到消费推动而形成的，是美国商业性设计发展的体现。
第一代职业化设计师诞生时期，意味着美国商业性设计得到了进一步发展。该时期发展出的流线型设计风格以空气动力学的科技成果作为基础，发展出不同于现代主义刻板几何形式的圆润风格，符合美国人民追求新奇的消费心理，极大促进了商品销售。而激烈市场竞争同时也催生了商业性设计的进一步发展，以及有计划废止制的诞生。代表人物有柯达、雷蒙德•罗维等工业设计师。
到了丰裕社会时期，欧洲的现代主义在美国发展为优良设计。优良设计要求最大限度地利用原材料与劳动力，体现出强烈的功能主义与实用主义色彩，利于商业化的发展。
综上所述，美国商业性设计自形成之处便广泛吸收不同设计运动的风格特点，随着时代不断丰富完善自己，呈现出与时俱进的多元化发展趋势。