“天有时，地有气，才有美，工有巧，和此四者然后可以为良”对工艺美术的启示

科技进步对设计方式的改变

科学技术包括生产用的工具，机器，材料及其发展阶段的认识，是生产力的一种重要构

成要素。设计是科学技术商品化的载体。科学技术通过设计向社会自我表达，使新技术的可

能转变为现实。 在工业设计 4.0 的大背景下，科学技术引发的生产方式的变革已然成为现

实。新的科学技术的出现为设计工作提供了新的课题，同时也促进了社会的发展。

科技进步导致了设计工具的改变

设计工具，是衡量一个时代生产力状况以及科技发展水平的一种重要的因素。随着科学技

术的发展，设计工具也会相应的随之改变。工业革命前的社会生产以手工为主，而工业革命

后设计与技术逐步分离，生产逐步机械化，因此出现了较为初级设计行业，以手工工具，简

易模型为例，设计工具处于一个被工业化机器生产的的背景加持下的一种原始形式。而进入

信息技术的时代，社会生产力得到一定程度的解放。以常用的设计工具：“Photos Shop”，

“Illustrator”为例，设计工具发展到以信息脑力为主体的计算机时代。随着工业 4.0 时代的

到来，信息脑力下的人脑智能逐步向机器智能转化，以“stable diffusion”，“Midjourny”

为例，设计的工具也从计算机技术发展到人工智能辅助下的设计工具。

科技进步促进了设计理念的改变

设计理念随着时代的进步不断向更加深刻的层次发展，而时代的进步取决与科学技术革命

而激发的社会生产力变革。纵观古今，人类社会的生产力阶段可以分为四个阶段。工业革命

出现之前的人类社会所谓的设计或是营造的理念大都停留在初级阶段，处于单纯的满足对物

的需求，以及简易的审美需求的阶段。而随着工业革命的出现，机械化生产代替人力生产，

设计行业独立出来作为新兴职业，设计理念进而转变为市场导向的趋势。当人类社会进入信

息化时代后的设计理念的偏向开始朝向关注现世人类自身的发展以及社会生态本身，以追求

一种良性的，可持续的发展。从人有我有的阶段完全过度到人有我优的阶段更加关注不同群

体的不同需要，是一个更加细分的理念层次。而随着人工智能的逐步布局，设计理念势必进

入一种更加宏大的，为了人与自然更加全面而自由发展的阶段。

科技进步促使了设计前景的发展

从设计的 1.0 到设计的 4.0，设计对象并不再局限于实体产品，产品的范畴和边界也在不

断拓展，从物质到非物质，从实体到虚拟，从设备到平台，设计师从关注功能，实现了单一

维度拓展到基于用户体验和可持续经济价值的多元维度设计，研究，交流与传播，理论， 设

计伦理，知识产权保护，团队建设，也逐渐成为设计师必须掌握的新专业能力。设计是一项

广泛的专业活动，设计对象会随着社会科学技术的发展而不断的产生变化。科技进步促使了

设计任务以及设计前景的发展，面对当今社会的环境污染，民族冲突，文化差异，生活方式

的变迁等等诸多社会因素的问题，设计的前景开始趋向于人的物质精神以及多方面的需求。

绿色设计，无障碍设计，可持续设计等种种新的时代性的理念由此产生。

科学技术的进步促使了社会生产力的解放，在人们的生活观念以及生活方式改变的同时，

科学技术也在影响着我们身边的主客观联系，身为设计师，眼光已经不能仅仅聚焦在满足人

们的物质需求的单一层面。科技进步使设计的领域更加深邃，而设计师所应肩负起的职责也

更加的沉重

简答题：设计与消费的关系

设计是一项具有特定的目的性而引发的创造性活动，是人们基于不同的需求，而自觉的产生的一项生产性活动。消费则是经济领域的一项基本活动，它指的是使用物质资料以满足人们物质和文化生活需要的过程，也包括使用物质资料满足生产，工作，国防等需要。无论是生产还是消费，都是人们生存与发展不可缺少的条件，同属社会生产的重要环节。

设计引导消费需求

设计来源于消费者的现实需求，而现实需求可以分为创造新需求和改善现有需求两种，无论是创造还是改善，诞生出的新生消费品相较于现存消费品间存在着一个上升的趋势，从而刺激消费者的消费心理，扣动消费的扳机。设计创新的方式分为样式创新与功能创新，其都在消费的过程中起着暗示与引导作用，可以唤醒隐形的消费欲，发掘消费需要，在引导消费的过程中把握市场走向。美国商业设计的代表人物罗维提出“最美的曲线是销售上涨的曲线”，其他为西尔斯设计的冰点电冰箱，冰箱外观上以流线型风格的造型创造，仅刺激了市场的消费需求，还创造了消费者追求流线型美的消费市场需求，是设计引导消费需求的典例。

消费推动设计发展

消费者的购买行为和市场消费需求的反馈为设计提供了明确的方向指引。设计推动消费，并以消费的形式显现市场需求与需要。设计师通过消费反馈的结果，衡量设计产品的走向，有助于设计更精准的把控市场形式，反作用于消费。通过同行业间的竞争，为了避免市场同质化严重同时攫取更高的商业价值，消费的竞争环境迫使设计品不断推陈出新，发掘更多的消费需求以促进消费市场的良性运行。以当下的数字产品市场为例，自手机产品进入智能化时代以来，各相关企业通过不断地对用户需求进行探索，推出了各种不同的硬件功能，但是消费市场的反馈指导着设计产品发展的方向，曾经的侧面指纹模块，升降摄像头模块，在用户不断选择的过程中逐渐被市场淘汰，这恰恰说明了企业竞争衍生出多样的设计趋势，只有被用户接受的隐性需求才能成为市场以及设计发展的正确道路。

设计为消费赋予人文附加值

设计并不是一种单纯的发现需求，满足需求的过程，在设计创造的同时，还可以传递一些人文的理念以及价值观。随着社会生产力的发展，人类世界物质生活的不断充裕，寻求精神世界的满足已然成为一种消费观念，设计师在进行产品设计时，融入特定的文化元素、社会思潮等，这些设计元素随着产品进入消费市场，进而满足亦或是影响消费者的文化认知和价值取向。为了减少电子垃圾、促进资源循环，一家名为 People People 的瑞典设计工作室设计了一款可终身使用的模块化电子扬声器。这款极简主义风格的扬声器完全是由铝、玻璃等回收材料制成，可以被完全拆卸并对特定部件进行更换。其内置的传感器可以检测零件需要更换、修理或更新的时间，并通过手机通知消费者。如果实在无法自己更换零件，或者扬声器被摔碎，消费者也可以将产品送回制造商处进行回收处理，这种在设计中赋予其人文价值以及社会责任意识的设计行为塑造了消费者对于消费品的生态环保意识，促进了商品社会的可持续发展。

设计与消费向来不是两个单独的范畴，而是辩证的联系的两个基本方面，设计与消费互相影响，互相成就，在共赢的同时也承担起了一定的社会责任，塑造着消费群体的消费观以及消费心理。设计师与商业公司共同肩负起一定的社会责任，才能塑造一个良性的消费市场，实现可持续的发展。

设计批评和设计批评理论是不同的，请论述设计批评理论的发展?

设计批评又称设计评论，是以鉴赏为基础，以一定的设计理论和相关的人文科学理论为指导，为各种设计现象与设计作品进行分析，研究评价的认识活动，是一种高层次的设计接受活动，和设计活动。而设计批评理论是指当时的人所提出的关于设计的批评思想，以及对这些批评思想所作出的分析与理论研究。

早期的设计批评理论以功能，装饰作为研究方向

最早出现的设计批评理论是关于设计功能的探讨，可以追溯到威廉 荷加斯的《美的分析》。他对设计的美应满足功能需要为目的作了敏锐的分析，而真正意义上的设计批评理论是从19世纪开始的工业革命的反响，成为了设计批评理论的响亮开篇。随着工业革命的广泛深入，造就了“水晶宫博览会”，设计与艺术分离的问题逐步暴露出来。工艺美术运动借势而生，由于生产的发展和新的消费阶层的出现，折衷主义取代了传统的古典主义标准。工艺美术运动的理论倡导者约翰拉斯金，以及其理论实践者威廉莫里斯和阿什比主张重新评价过去的贡献，推崇中世纪风格。开始了在工业化初现的背景下对于粗制滥造的工业美学以及技术功能与装饰艺术性的深刻反省。也成为了早期的设计批评理论的主要研究方向。

设计批评理论开始以道德责任为重心

到了20世纪现代主义的设计批评理论又将设计道德放在重要位置。随着社会和时代的发展，设计批评理论也在不断地发生着变化。以构成主义美学与荷兰风格派为代表，二者皆为宣扬打破传统，赋予艺术和设计更大的民主性。包括之后衍生而来的包豪斯“形式追随功能”的办学理念,强调设计应当满足人的实际需要为首要目标，避免过的装饰导致的资源浪费，同样体现了设计批评理论的道德责任感。总的来看，时代发展至20世纪，现代主义设计的设计批评理论是将设计的道德责任感放到了首要位置。

设计批评理论呈现出多元化的发展

迅速吸收社会科学以及自然科学的新成就使设计批评在观念上和研究方法上有所突破。传统的科学根本原则已被新的科学世界观所抛弃，取而代之的是新的准则，当代的设计批评理论开始趋向复杂，混乱，变化，更加深层次，多元化的发展。以绿色设计为例，人们开始抵制时代下的高度工业化的社会要求，企图通过设计师的努力调整人，商品，社会间的关系，致力于建立一个“人与环境友好”的关系。开始对工业化所带的诸多生态问题进行反思，产品和生产过程中能源利用的问题已经成为了设计师们必须面对的课题。这是设计批评理论由浅及深的思考，也是设计批评理论多元化的典型。

设计批评理论的发展经历了由功能装饰导向到社会责任意识，继而呈现多元化发展的过程。其发展恰好体现了人类社会发展的时代性特征，是一个由浅及神，由狭益到宽泛的过程。当代的设计批评理论同样也会面对相同的问题，把握社会责任，洞悉时代命脉，是时代对于当下设计师提出的基本要求。

新时代背景下设计师应具有怎样的知识技能与要求

当今科学技术的不断进步，社会观念的不断发展，人们对于物质生活的追求早已摆脱了“人有我有”的层次，转而向更高的“人有我优”的个性追求转型。设计作为科技商品化的载体，对当代的设计师提出了更高的要求，作为设计师，不仅要具备设计表达能力，创造能力，以及包括设计工具，审美能力在内的综合素质，还要培养服务意识，奉献意识，以及社会责任意识。

设计师要具有社会责任感

设计师的设计职责会随着时代的变迁而相应的发生变化。现如今，设计已是多元化的时代，设计面临的问题不像以往只为解决简单的造型和功能性的问题。设计师所应具有的社会责任也不再是满足简单的用户需求，而是面向于社会和全体人类的发展性问题，这类问题所产生的需求需要我们看到第三世界的人类以及濒临灭绝的动植物。以Shiro Studio设计的一款三叉扶手拐杖为例：其造型一方面可以使残障人士更好的握持，另一方面可以将其倒过来做支架，这种将一物多用化理念落实到特殊人群的设计，体现了设计师的职责方向从以用户为中心逐渐转变为人和生物为中心的设计范式。

设计师应兼具商业性与公益性

设计创造消费且为消费服务，消费的根本特性，商业性也是设计的根本特性。设计师在把握商业机会的同时达到对公益性的一种兼顾，继而形成一种良性的领域互动方式。公益性并不是一种狭义的理解范围，其定义更为宽泛，包括但不限于生态上的公益和人文关怀。瑞典设计工作室People People设计了一款可以终身使用的模块化电子扬声器，其完全是由铝，玻璃等回收材料制成。其可以被完全拆卸并且更换单独部件，部件单独维修，极大的节制了资源成本与使用负担。该电子扬声器是一种商业与公益平衡化的完美典范，设计的商业性和公益性本就该是一体的，如同正反无法割裂，我们需要寻找的是商业性与设计的公益性的平衡点。承认和理性，思考设计公益性的可持续原则以及以人为本的设计理念。

设计师应立足人类文明 守正创新

好的设计需要设计师需要立足自身的区域文化，融合时代精神。人类文明的历史可以被概括为设计的历史，可以追溯到旧石器时代，人类的生产活动离不开设计。随着全球交往日益密切，文化间的交往与渗透成为了交流的基本形式。地区间不同的环境因素形成了文明的多样性。而设计师作为文化传播的起始媒介，充当着举足轻重的作用，只有在继承并坚守自区域的文化的同时，以敏锐的设计判断捕捉时代精神，才可以将区域内的文化发展为更多人认同的，好的文化设计。胶囊茶饮机，结合现代工业科技的快捷优势，为忙碌的“打工人”打造精致慢生活，将东方传统茶文化带入了西方视野。这款胶囊茶饮机的外观设计就是一副水墨山水画，选用黑、白、灰三色作为主色调，大面积的留白，搭配硬朗的金属质感，让传统韵味与现代极简风格相辅相成。因此好的设计缺少不了时代精神与文化的相辅相成。

综上所述，新时代背景下的设计师应当以人为本的同时，寻找商业公益性的平衡点，关注设计的来来性，以及传统文化的继承性。才是设计师应该具有的要求。随着信息革命和技术的发展，设计师必须认识到未来的设计必然基于人工智的绿色可持续的发展同时注重社会审美，具有文化内涵以及大众人所共同参与的设计。