工业文明及信息化时代设计领域中，人们所拥有物品和反映出的标准化、模式化、同质化，无形中掩盖和抹掉了产品的本土性和个体的个性化特质，这是传统手工艺现代设计之间存在的根本性区别。然而两者同宗同源殊途同归是可获得双赢的互补与共生。
传统手工艺赋予现代设计内在价值
现代设计是在信息化时代，工业4.0、互联网背景下发展的，激烈的市场竞争需要设计具有个性化的语言、民族语言和具有本国传统文化底蕴的产品就显得尤其重要。中国传统手工艺中带有鲜明的民族传统文化精神和文化元素，赋予现代设计更多的文化价值，利于中国范式的形成。从传统手工艺产品色彩中获取灵感提取素材进行艺术加工，深入挖掘传统文化的结构、色彩美，以提升设计的艺术品质。如2008年奥运会会徽设计中在综合传统印章、书法等形式的基础上，用传统文字的图形画表现方法，设计出了极具中国韵味带有灵动色彩的中国印。中国传统手工艺提倡天然淳朴,反对雕琢过剩，汉代漆器和宋代瓷器就是这方面的代表。典雅线条流畅的外形设计，朴实无华，色调也非常单纯，但是他们的神韵、趣味性却高度协调，给人带来清新、自然之感。这些传统的自尊自爱，自在自然的传统思想就是在今天也是为人所尊崇的。现代设计应该深入挖掘传统文化精神内涵，以提升现代设计的艺术品质和哲学高度。陈幼坚先生的“茶叶青”标志就是如此，修长茶叶勾勒带有漂浮感的“竹”，青绿底图和线条流畅的中国字营造出休闲自然的平和意境，茶品的属性和特色也得到了体现。
传统手工艺的再设计的“现代进行时”（国际化的展现）
由于传统手工艺生产技术的低效与社会需求的变化，大众参与活力下降，许多手工艺技术面临消亡，而现代设计参与推动传统手工艺在现代生活中的转化应用，利于设计师由此加强手工艺与现代市场之间的联系。可根据当代审美需求、功能需求，再二次诠释手工艺品。现代设计成为传统工艺与现代机械生产之间的中介，促进手工艺与工业化的融合，在理解语境的基础上，扩大传统手工艺价值转化的影响力。数字智能生态就是一种可能的创新场景，在技术的推动下，每个人都可以成为创作者、传播者、指导者、写作者。其实质是强调个体创造和文化分享，手工艺在文化生态中演变具有三大趋势：数字资源开放共享、创意过程智能化、文化体验多模态融合。
综上所述，在设计趋同的文化大背景下，只有将传统手工艺所代表的本土文化内涵与迅速发展的现代设计技术相结合，才能推动中国设计和民族文化不断丰富与发展。