简述题：从工艺美术运动到新艺术运动再到现代主义设计运动看当下的设计发展。 — 29-地大-郭文蕾的回答

从英国的工艺美术到以法国为中心的新艺术运动，再到以包豪斯为核心的现代主义设计，每一次的发展都为后续的运动提供了借鉴，也在每一次的发展中得到了提升，这些运动的发展促使了当代设计的多元化发展。

工艺美术运动是1860年到1880年于英国所诞生的运动，其理念为强调手工艺明确反对机械化生产；在装饰上反对矫揉造作的维多利亚风格和其他各种古典、传统的复兴风格，推崇自然主义东方装饰和东方艺术的特点；提倡哥特风格和其他中世纪风格讲究简单朴实、功能良好，主张设计的城实反对设计上的华而不实趋向。主要代表人物有于约翰·拉斯金、威廉·莫里斯。但由于对工业化的否定以及机械的否定，对于大批量生产的否定，都没有可能成为领导潮流的主流风格。而过分强调装饰，也增加了产品的费用，因此，是象牙塔的产品，是知识分子一厢情愿的理想主义结晶，工艺美术虽然不是真正意义上的现代主义运动，但其为‘’美术与技术结合‘’的理念也对后续的现代设计发展产生了深刻的影响。

新艺术运动是1895年到1910在法国起源的一次在工艺美术运动的影响下，规模更大，范围更广的运动。设计思想为强调手工业反对工业化；完全放弃传统装饰风格，开创全新的自然装饰风格，在装饰上突出表现曲线、有机形态，受东方风格的影响，特别是日本江户时期的风格和浮世绘的影响；接受机械化，探索新材料与新技术的运用。代表人物有萨穆尔·宾，安东尼·高迪等。新艺术运动是知识分子在工业化来势汹汹和过度装饰的贵族风格，泛滥的双重压力下所做的一次不成功的设计改革尝试，它是从新古典主义历史风格主义向现代主义转化的过程，是传统设计与现代设计之间一个承上启下的重要阶段。这场运动中产生的大量作品为20世纪开始的设计创造了一个有声有色的新阶段，预示着传统手工艺的技术和新时代现代工业化的开始。而这场运动的涉猎之广，也为当今设计师提供了各种灵感，使得设计风格多元化。

现代主义设计运动是19世纪末20世纪初，继工艺美术运动，新艺术运动之后影响最大的设计运动。其设计形式包括：功能主义特征，强调以功能为中心，讲究效率、科学性；提倡非装饰的简单几何造型，受立体主义的影响；标准化原则，只有标准化才能批量化，才能降低生产成本，才能为广大民众提供；反对装饰主义立场，装饰造成不必要的开支，造成浪费，无法为大众服务。代表人物有勒·柯布西耶、密斯·凡·德·罗、格罗佩斯等。现代设计产生了一个全新的美学观，即机械化时代的设计美学。现代设计使民主思想的设计理念照进现实，不再回避大工业生产，其‘形式追随功能’的理念也一直影响着当代的设计。

当下的设计随着经济的发展，是软件与硬件，虚拟与现实相互融合的时代，由于信息化革命的到来，商业设计广泛传播，人们对其出现的审美疲劳，对这种缺乏精神文明的设计产生了严格批评，当下设计也追求着人与自然与智能所产生的交互设计，而绿色设计、为人的设计等依旧是当今社会所追求的热点。

综上所述，从工艺美术运动、新艺术运动到现代主义设计运动，每一个阶段的设计运动都为当下的设计提供了更多的借鉴与启发。