结合自身专业方向和相关案例,论述文化在设计传承中的作用
文化作为国家软实力,正受到越来越多的重视。在党的二十大报告中,习近平总书记提出了“推进文化自信自强,铸就社会主义文化新辉煌”“增强中华文明传播力影响力”等任务要求。作为大文化概念下的一个分支,设计文化不仅具有独特的自身特质,也与其他文化现象保持着密切的互动与关联。在全球化与现代化的语境下,文化在设计传承中发挥重要作用。作为产品设计专业的学生,我们应积极探索如何继承并超越传统,构建具有中国本土文化立场的创新造物方式。
文化与设计的关系
人类通过社会实践活动,创造了文化。文化是人类物质财富和精神财富的总和,是人类世界与 自然界相区别的本质因素。设计一词来源于英文“design”,原意与艺术形态有关,后来规范为方案性的构思计划,中文的解释有设想与计划的意思。设计不仅是科学与艺术的结合,也是人们在特定时期内的生存目的、生存环境、生存行为与生存条件的协调关系,这些关系泛指人类所创造的一切物质产品和非物质产品的总和。由此看来设计实际是一种文化,是文化的一部分,受到不同文化的影响,同时设计文化的发展又在一定程度上反映或促进文化的整体发展。新时代下,设计与文化越发明显地交融在一起,相辅相成,相聚相依。
文化在设计传承中的作用
文化是设计内容的直接来源,不同的文化知识限制着创造的内容,不同的社会文明,文化传统的不同,设计创造便有不同的特点。而文化并不是一成不变的传统或符号,它是不断随时代发展而变化的物质和精神体系,要在设计中恰当体现产品的文化特征,就不能生搬硬套,应将设计与同一时空中的文化相结合,形成独特的设计风格。
在禅宗文化对影响下,日本设计在审美方面形成了简素质朴的特点。特别是在园林建筑的设计之中。“闲寂、幽雅、朴素”,既是设计 的上层境界,亦为创造空灵、简朴意境的金科玉律,恰如中国的天地人和的传统儒家思想,而且寄托人们的一种精神追求。特别是日本的“枯山水”风,耙沙为流,立石为山,植木成林,缀以苔薛,营造一种空灵、寂寥的意境。再如原研哉为无印良品设计的 地平线系列海报,运用地平线的透视和横向宽广的视野,带给眼 睛强烈的冲击力,让人产生关于天、地、人的无限遐想。
由于二战之后美国的大众文化、消费文化在日本迅速蔓延开来。日本战后设计的汽车,都具鲜明的的美国色彩。80年代日本从战后恢复,经济高速发展,形成了人们对高科技的爱好,设计的收音机、跑车等产品都透露出科技现代感。受不同文化的影响日本的设计内容、设计风格和设计观念等都发生相应的改变,日本逐渐将传统文化与外来文化相结合形成了双轨制的设计特点。
要在设计中恰当体现产品的文化特征,就不能生搬硬套。而文化业并不是一成不变的传统或符号,是不断随时代发展而变化的物质和精神体系,具体体现为它的各个不同组成部分的变化与发展。在设计中体现出文化的不同组成部分的差异和相似性,也就自然融人了文化内涵。
非遗文化对中国设计的重要性
非物质文化遗产,是指各族人民世代相传,并视为其文化遗产组成部分的各种各种社会实践、观念表达、表现形式、知识、技能及相关的工具、实物、手工艺品和文化场所。
从一定程度上理解,中国设计正是非遗传承当代价值的生动体现,是中华优秀传统文化创造力的表现,在这背后是中国文化自信的深远影响。近年来中国的发展和崛起,中国的经济转型和产业升级让“中国制造”向“中国智造”转变。对于中国属性的追求深刻体现了中国人的民族自豪感,这是一种“自下而上”的愿望,对中国传统文化和民族文化的认同是价值层面的选择,是精神层面的回归,是情感层面的共鸣。
非遗文化作为人类文明的瑰宝,蕴含着丰富的历史信息和艺术价值。在当前中国设计中,非遗文化的重要性不言而喻。它不仅能够为设计师提供源源不断的创意灵感,还能使设计作品更具文化底蕴和民族特色。通过运用非遗元素,设计师可以创作出既具有中国传统韵味又符合现代审美需求的设计作品,从而推动我国设计的创新与发展。同时,非遗文化的传承也是设计师的社会责任之一,通过设计作品的传播,可以让更多人了解和关注非遗文化,推动其传承和发展。
中国作为一个拥有悠久历史的文明大国,与文化相关的设计始终对公众展现出独特的吸引力。蔚县剪纸发展距今已有二百多年,剪纸构图丰满,物虽多但布局合理、疏密有致,给人以秩序美感。高佃亮作为中国著名剪纸艺术家,河北省首批非物质文化遗产(蔚县剪纸)代表性传承人,他为传统文化和传统技艺的传承以及剪纸的创新发展贡献着自己力量,促进剪纸与时俱进。他为冬奥会参会运动员作伴手礼以及其他剪纸设计,用剪纸艺术讲述中国人的奥运情节,生动诠释了奥林匹克精神,代表并展示了蔚县剪纸融入时代潮流的积极姿态与创新水平。他为传统文化和传统技艺的传承以及剪纸的创新发展贡献着自己力量,同时启发新一代设计师在进行具体的实践活动时,中国传统造物方式的现代转化不应仅仅对某一具体历史元素进行简单挪用,或对某一固定风格进行生搬硬套,而应深入到历史和当代的社会语境中去,对人们的生活方式和实际需求进行深入探究。同时,借助现代化的手段不断赋予产品新的可能性,使其在保持本土特色的同时,能够被全球解读,实现新时代中华生活美学的创新。
总结
设计作为一种人类活动不能脱离社会文化的背景而独自运行,它不可避免地要受到文化的限制。文化深刻地影响着设计的发展,它决定了设计的方向,设计的风格,设计的观念等。因此,中国作为拥有博大精深的文化底蕴的国家,应当把握文化之内核,融入设计中,并且加以思辨,取其精华去其糟粕,立足于民族文化,同时将顺应其消费者消费行为导向的文化内涵融入到产品中,将文化价值最大限度地转化为经济价值,借助现代化的手段不断赋予产品新的可能性,使其在保持本土特色的同时,能够被全球解读,实现新时代中华生活美学的创新。