从19世纪50年代到20世纪50年代,一个世纪世界的社会、经济发生了巨大改变,面对不同的设计背景,设计问题也发生了不同的变化,从而涌现出一代代设计师,艺术家,建筑师等对不同设计问题的探索与研,究,促使了不同设计运动的产生,也实现了设计史从传统手工艺到现代工业化商业化的转型,当时的一些设计风格、设计思想、设计教育也对今天造成了深刻影响,并赋予了新的时代意义。
一.设计民主与反机械化
英国为炫耀国力,展示工业革命的伟大成果,引发了一些艺术家对这些大批量生产的工业制品的不满,促使工艺美术运动的产生。它提出设计民主思想,但它对机械化、批量化反对,是一场复旧运动。
二.承上启下的设计运动
工业社会发展,传统设计形式无法满足新时代需求,新艺术运动主张创造新的艺术语言,为现代设计形成奠定基础。但它依旧是对工业化风格的反对。
三.实用与理性的现代主义设计
现代主义设计接受了工业化妆了、批量化,解决了以往设计运动都只能为贵族服务的问题,而不是为了少数权贵。
1919年包豪斯的建立,促进现代设计教育的诞生,并且乌尔姆在包豪斯的设计教育思想上进行了发展,建立了更科学系统的设计教育体系。
四.美国的商业性设计
美国的设计从一开始就带有实用主义的商业性色彩,20世纪40-50年代,商业性设计成为一个颇具影响力的设计流派。
有计划废止制,形式追随市场,刺激了消费的发展,但也造成了资源的浪费。
五.启示
这百年设计史告诉我们,设计从来不是孤立的艺术表达,它是技术、人类心理、商业、社会、自然、文化和的综合形式。
5.1 设计顺应时代潮流
5.2 设计为大众服务
5.3 辩证看待设计商业性与公益性
5.4 设计的可持续发展
5.5 设计体现民族文化