美国商业性设计的形成和发展分为四个阶段即工艺美术运动、装饰艺术运动、美国第一 代职业化设计师的出现，丰裕社会和优良设计。 工艺美术运动时19世纪末到20世纪初期的一个艺术运动其目的是为了解除工业设计对 传统手工业的威胁并且希望恢复以哥特式为重心的手工艺风气，是一场体现民主思想的实验 性运动起源与英国后发展成国际性设计运动，工艺美术运动在美国的代表是芝加哥学派当欧 洲的设计还在艺术与技术，伦理与美学以及装饰和功能之前的关系而困惑时，芝加哥学派的 路易斯沙利文提出“形式追随功能”突出了功能在建筑设计中的主导地位明确了功能与形 式的主从关系，力图摆脱折衷主义羁绊，使之符合新时代的工业化精神这也是美国设计的开 端。 装饰艺术运动在美国衍生发展成了好莱坞风格，其背景是1929到1933年席卷欧美的 经济危机使成于上方的人失业社会动荡不安，电影成为人们心灵的慰藉，进而促成了电影的 设计与发展，好莱坞风格起源与纽约，表演艺术在这一时期得到了蓬勃发展。 由此可以看出当欧洲各国在进行现代主义设计的探索和实验时，美国基于商业竞争的 要求，全力以赴地开始了企业服务的工业设计运动。开始的美国设计运动就充满了商业气 息，虽然“形式追随功能”是由美国的路易斯，沙利文提出，但是在美国竞争激烈的商业市 场上，设计所遵循的原则其实是“形式追随市场”因此。美国早起的工业设计发展力量是十 足的商业竞争，商业竞争机制在发展美国设计中起到了决定性的作用。 两次世界大战之间，工业设计作为一种正是的职业被社会认可，美国的第一代职业化设 计师也在这一时期出现，尽管他们有不用的教育背景和社会阅历，但是他们都在激烈的商业 竞争中机身与设计界，他们的工作让工业设计与大工业性产结合起来，同时也推动了设计的 实际发展。设计不再是理想主义的空谈，而是一种商业竞争的手段，这一点在美国体现的光 为明显。其中杰出代表有沃尔特提格、雷蒙罗维、诺尔曼贝尔盖茨以及亨利.德雷夫斯他 们四人被称为美国设计四六元老。 经济大萧条时期，美国的生产无力，消费萎缩。面对着产品销售税减的意况，生产厂家 转向设计师，希望给他们的产品赋予重加现代的外貌，更有力地吸引消费者，美国流线型运 动和商业性设计也在这一时期产生和发展。商业性设计的本质是形式主义，他在设计上强调 形式第一，功能第二设计师为了促进商品销售和经济效益增加不翻新花样牺牲功能来博得消 费者青睐，这一时期设计完全被看作是一种商业竞争手段，哈雷，厄尔就是美国商业性设计 的代表他提出“有计划的商品废止制”即通过人为的方式使产品在较短的时间内失效从而迫 使消费者不断购买新的产品，“有计划的商品废止制”是资本主义经济制度的畸形，对于 他的评价是在商业上是成功的但是是在设计上却是失败的。 20世纪50年代的美国汽车设计是商业性设计的典型代表，当前十分流行的流线型设计 也是在美国最具商业气息的环境中产生的。 丰裕社会和优良设计时期的美国设计特点是最大限度的利用宝贵的劳动力和原材料，形 式服从功能，设计简约无装饰情调实用性这一时期主张好的设计是一种美学爱好。 从20世纪50年代末起，美国商业性设计走向衰落，工业设计更加紧密地与行为学、经 济学、生态学、人机工程学、材料科学及心理学等现代学科相结合，逐步形成了一门以科学 为基础的独立完整的学科，并开始由产品设计扩展到企业的视觉识别计划。这时工业设计师， 不再把追求新奇作为唯一的目标，而是更加重视设计中的宜人性、经济性、功能性等因素。
