如何理解设计的“民族性”和传统文化之间的关系
总：从传统文化中探索设计的民族性，并融入现代设计语言，打造出真正的民族特色设计
分1：传统文化是民族性设计的源泉
分2：在传统文化中突破创新，实现真正的民族性设计
分3：唤回文化差异，展现民族特色

随着科技、文化的发展，跨时空、全球性的交流成为常态，伴随着这种发展出现的同质化现象在一定程度上也影响着民族文化的差异性。因此，在文化上根植于传统，明晰自身的文化立场，建立起文化自信，并把这种精神通过当代设计语言进行重释和转换，融入中国品牌建设，设计出中华民族的特色品牌，显得尤为重要。

一、传统文化是民族性设计的源泉

传统文化是民族性设计的巨大艺术之源，从设计的形式到精神内核，传统文化都给予了设计无穷的启示与帮助。纵观世界的设计，其设计无一不是根植于民族传统文化的沃土。在德国的设计文化中，科学性、逻辑性和严谨、理性的元素与特征渗透在产品设计的各个方面；美国则将幽默感与随意性变成了渴望自由的美利坚民族的设计特性；北欧因其特殊的地理环境而衍生出的设计文化打造出了著名的“斯堪的纳维亚风格”；日本更是将本土文化与现代设计的结合发挥的淋漓尽致，其风格清雅自然的手工艺品无不透露出浓厚而又神秘的东方情调，使日本设计在世界上举世瞩目。这些无不证明了传统文化为设计的民族性所做出的贡献，也同样说明了传统文化是设计民族性的源泉。

二、在传统文化中突破创新，实现真正的民族性设计

设计的民族性离不开传统，民族性设计也并非简单的对传统文化形式的模仿，而是一个创新的问题。这种创新需要我们突破传统意识的桎梏，在传统中挖掘新鲜的灵气，使设计在传统的基础上有所创新，通过全球性的视野，对民族有一个全面的了解，以现代的思维方式反思传统，来提取传统文化中的神韵。以汉斯·瓦格纳的“Y形椅”为例。瓦格纳在其间运用了中国的榫卯技术，但由于不同部位运用的榫的不同，阻碍了它的批量化生产，因此，瓦格纳就这个弊端进行了榫卯结构的改进，运用标准化、系统化的设计方式以及通用的设计理念，将整体构件进行模块化设计，同时在外观造型上，也将丹麦传统的自然线条与中国传统家具进行融合，表现出了浓郁的生活气息。瓦格纳将传统文化完美的融入了现代设计中，既开创了现代家具设计的方法，也使民族文化得到推广。

三、唤回文化差异，展现民族特色
我国工业设计起步较晚，发展缓慢，目前还处于在相对薄弱的阶段。虽近几年来加快发展速度，追赶世界发达国家，但却陷入一些误区，许多工业产品靠“一仿二改三创造”来制作“新产品”，结果质量和功能都相差甚远，且多流露出欧美设计和日本设计风格的痕迹，看不出我们本民族的文化踪迹，使我们工业设计在市场竞争中显得软弱无力。因此，设计人应当唤回对文化差异和文化特色的敏感，表现出我们民族的特色，将传统文化、设计话语、审美特征的精髓自觉地融入到现代设计理念之中，有意识地挖掘民族文化的精髓，不能只限于形式、造型，更重要的是对传统文化艺术中传统美学思想、民族文化气质和哲学内涵的理解与继承。我们应该坚信，我们在传统文化的丰厚土壤里也能找到自己的民族自信心，开拓并打造出一片具有中华民族特质的、与世界现代设计相媲美的平台。

总之，一个产品如果脱离了传统，失去了民族性，那么不仅使本民族的消费者失去认同感，也会在全球化经济和文化进程中失去民族身份与民族特色。因此，在艺术设计实践中，不仅要继承与发展传统文化艺术，而且还要善于汲取西方现代设计的先进经验和成果，使当代设计能够与传统文化紧密结合，显示出民族的魅力，使中国的艺术设计更好地走向世界。