需要在尊重和保护 传统文化的同时,探索创新的设 简述设计与传统文化的关系 计方法,使设计作 品既具有时代感, 又不失文化底 蕴 深入了解和研究传统文化的内涵、历史和特点 做法 探索将传统元素和精神融入现代设计的方法 设计作品来教育公众,传播传统文化的知识 总结 可以在保持传统文化精髓的同时,创造出既现代 又 具有深厚文化底蕴的设计作品
设计与传统文化密不可分。在现代化进程中,国际主义的盛行削弱了不同民族、不同地区、 不同文化的特色。但不同类型的产品需要有不同的设计文化价值,不能因为全球的多元文化 冲击而放弃自己民族的文化传统。因此我们需要在尊重和保护传统文化的同时,探索新的设 计方法,使设计作品既具时代感, , 又不失文化底蕴。 首先,深入了解和研究传统文化的内涵、历史和特点,让现代设计根植于传统文化。传统文 化是一个民族精神的体现,通过特定的方式传达本民族的人文内涵,我们在设计时应充分展 现民族的特色,在继承传统文化中发扬本土特色。在这一点上日本的设计师就做的很好,日 本民族的审美意识是由各类宗教混合而成,设计师们受到的教育是对自然的崇拜、典雅、不 完美,他们具体表现在设计上就形成了重视细节、讲究简单、朴素、纯粹的风格。例如柳宗 理设计的蝴蝶椅就是深受日本民族传统文化影响的产物,轻盈、浅淡、雅致。 其次,探索将传统元素和精神融入现代设计的方法,让传统文化赋能现代设计。运用现代技 术与创新材料,让传统图案、色彩、材料或工艺以一种创新的方式呈现。北欧的设计师继承 了其历史悠久的传统,将简约美学、功能性、可持续性和人本主义融为一体,通过运用现代 技术和创新材料,不断探索新的领域。例如宜家的家居设计就充分体现了这一特点,既尊重 传统的手工艺技术,让用户自我组装,感受设计的精妙,又致力于通过可持续的材料和生产 方式减少环境的污染。 最后, ,通过设计作品教育公众,传播传统文化知识。设计是文化意义上的人造物的可看、可 听和有肌理质感的外在形式,所以设计是“文化的肌肤”,让设计走向世界传播民族传统文化 是具有可行性的。中国传统文化源远流长,设计理念开放包容,紧跟时代潮流,传播本土特 色。例如故宫文创产品,通过结合文物之美和日常实用价值,使设计作品既具有历史文化意 义,又贴近现代生活,成功地将传统文化以新颖的方式呈现给公众,让人们感受到产品设计 精美的同时,体会到中国文化底蕴的深厚。 总之,设计嵌入在文化中,由文化带来其独特性和价值。作为设计师,我们应当把中西方文 化交融在产品设计中,把博大精深的中华文化及传统元素,用明快清晰的现代设计技巧再现 铺陈,在保持传统文化精髓的同时,创造出既现代又具有深厚文化底蕴的设计作品。