简述欧洲的美术革命 欧洲时间轴： 奴隶制社会→476年西罗马灭亡奴隶制社会结束→13世纪欧洲中世纪→14-17世纪 文艺复兴→14-15世纪资本主义萌芽出现→15世纪后资本主义世界 欧洲的美术革命从奴隶制时期开始，经历了中世纪时期、文艺复兴时期，再到资本主义 萌芽时期与资本主义时期。 在最早的旧石器时代晚期，欧洲的美术作品就已经产生了，而这些美术作品又被称为史 前美术与原始美术。到了远古时期，人们开始崇尚比自己强大的东西，对强大的东西感到敬 畏。而这种东西便是神，所以在当时的美术作品里，人们虽然创作的对象是神，但他们作品 里的神依旧保留着人的原始欲望与本性。 随着时间的不断发展，中世纪时期基督教逐渐成为社会上的主流教派，远古时期人们崇 尚的众神在中世纪时期也同样逐渐变为只崇尚上帝一个神。所以当时的美术作品的主题也透 露着对上帝的敬畏之情。但是，中世纪的美术风格与古希腊古罗马时期的艺术风格是完全对 立的。中世纪艺术中不但失去了对入原始欲望的体现，还失去了对于客观世界的真实描写， 缺乏了人文关怀，开始对画面进行抽象化、符号化、画面变得单一且不符合现代审美，也开 始为宗教服务，强调精神世界。 11世纪后，随着经济的复苏与发展、城市的兴起与生活水平的提高，人们逐渐改变了 以往对现实生活的悲观绝望态度，开始追求世俗人生的乐趣，开始对人自身的“美”有所认识， 人文精神也就开始复苏。到了14-17世纪，欧洲的文艺复兴时期，当时的艺术家以坚持现实 主义方法和体现人文主义的思想为宗旨，以及反对教会那套神权至上的大道理，美术风格的 主体开始由神转变为人，在创作中采用人本主义的方法，并在艺术中寻找现实主义和人类情 感。代表人物有意大利的达芬奇、米开朗基罗、拉斐尔。 19世纪工业革命的产生后，人们的生活水平大幅度提高，科技技术的发展与新时代背 景的产生，人们开始追求自身内心的情感，走出室内，去户外写生。在这样的时代背景下， 诞生了印象派的艺术流派。法国的莫奈便是印象派的代表人物之一。 二十世纪后，人们艺术创作的重心经历了神-人一风景的转变后，开始将艺术创作的对象 转化为更抽象的事物上。代表人物与风格有毕加索的立体主义(运用几何图形去描绘客观世 界)和康定斯基的抽象主义(只画各种线条与图形)。 一战前，首先出现于意大利的一个艺术流派开始对资本主义物质文明大加赞赏，对未来 充满希望，否定传统的艺术规律，宣称要创立一个全新的艺术流派，将工业的形式与内涵分 离，建立一种与工业社会相契合的新美学。以机机器于工业作为现代艺术的偶像与主题，力 图表现现代生活的活力，而这就是未来主义。其对机器的崇拜更是确定了它在现代美学中的 核心地位，并影响深远。代表人物与其作品有勒加《机械的要素》、德普罗《钢与透平》 以 及设计怪杰路易吉克拉尼。
