.艺术与设计的关系 艺术与设计既有区别,同时又有不可分割的紧密关联。 “艺术为我,设计为他。”艺术是艺术家个性的表达,强调 的是把自己精神领域的东西通过自己的方式表达出来,可以不受 任何约束而独立存在。梵高将自己的一生奉献与纯艺术,他的作品 从不是为了获得别人的称赞而创作,也并非为了赢得社会认可而创作。 设计是人为了实现某种特定的目的而进行的创造性活动,设计 要以人为本,一切为人设计,同时要满足社会市场需求。以室内设 计而言,设计一件简单的家具都要符合人体工程学,且如果这件家 具没有市场需求,这件设计就无价值可言。 设计源于艺术,包含艺术。从右至今,设计作品中总体现着对艺术 的追求。以平面设计而言,凡经过设计的非自然标志都具有某种程 度的艺术性。既符合实用要求,又符合美学原则。给人以美感是对其 艺术性的基本要求。例如国潮品牌“花笙纪”以八卦之一的“泰卦”作 为品牌标志设计的原型,在此基础上结合圆形的轮廓完成标 志设计,由此而来的标志不仅线条简结明朗.均衡稳重,而且体现 出了标志设计对于艺术性的追求。设计的本质是艺术与科学技术统 合的产物,即设计是以科学技术为基础,利用艺术设计的方式创造 使用与审美结合的产品。随着社会的发展,人的审美意识不断提高, 在要求产品具有实用性的同时,更要求产品具有符合其审美的艺 术装饰以提供情绪价值。 艺术推动设计进步。纵观世界现代设计史,察考各个设计 运动发生和发展的历史背景,都离不开对与艺术是否结合,结合程 度多少的探讨。可见艺术的变革以某种激进的方式影响了设计领 域。艺术家参与设计研究,投入设计实践也可以推动设计进步。在 2022年的北京冬奥会的设计过程中,闽籍艺术家范迪安与自己的 团队参与了冬奥设计过程,范迪安也作为专家,参加了会徽、火炬、 颁奖礼服等重要冬奥元素的评选,起到了重要作用。 艺术与设计并不同一,但二者相互依存,相互促进,共同发展, 二者不是孤立静止的。